Vier Trompeten brachte Pfarrer Johannes Maas in seinem Gepäck mit, als er nach Argentinien kam. Mehr als sechs Jahrzehnte später vereint der Posaunenchor Temperley über fünfzig Musiker, hat fünf Europatourneen absolviert und bildet Profimusiker aus, die heute in den bedeutendsten Orchestern des Landes und der Welt spielen.
Posaunenchor bedeutet auf Deutsch wörtlich «Chor aus Posaunen». Die instrumentale Praxis von Instrumentenfamilien — die sogenannten Consorts — reicht bis ins Mittelalter zurück: Ensembles aus Blechbläsern oder Instrumenten mit Mundstück gibt es seit dem 13. Jahrhundert, mit reicher, für sie komponierter Literatur unter anderem von Gabrieli, Praetorius oder Pezel. Sie wurden sowohl in rein instrumentalen Kompositionen als auch zur Verstärkung von Gesangschören eingesetzt, da der Klang des Blechs der menschlichen Stimme klanglich nahe steht.
Diese Praxis besteht seit über vierhundert Jahren in Mitteleuropa, insbesondere bei den mährischen Gemeinschaften — heute Tschechische Republik —, die geistliche und instrumentale Musik für eine ausschließlich aus Posaunen bestehende Besetzung komponierten, vom Sopran- bis zum Kontrabassregister. Im 19. Jahrhundert begann man, diese Besetzung zur Begleitung religiöser Feiern unter freiem Himmel einzusetzen, und nach und nach kamen Trompeten, Hörner, Euphonien oder Baritonhörner und die Tuben hinzu. So entstand der Posaunenchor, wie wir ihn heute kennen.
Der Posaunenchor Temperley wurde 1962 von Johannes Maas gegründet, einem jungen Pfarrer der Deutschen Evangelischen Kirche von Temperley, der eine in Argentinien nahezu unbekannte Formation ins Leben rufen wollte: einen Blechbläserchor. Jener erste Posaunenchor war etwas anders als der heutige: Er bestand aus nur vier Trompeten, die Teil des Gepäcks des Pfarrers bei seiner Ankunft im Land waren.
Johannes Maas begann gemeinsam mit seiner Frau Marianne — einer hervorragenden Leiterin von Gesangsensembles — eine unermüdliche Arbeit, die stetig wuchs, bis sie achtzehn Mitglieder erreichte. Deutschen Quellen zufolge leitete Marianne bis 1964, in welchem Jahr Gerhard Huss — Bruder von Martin Huss — die Leitung bis 1967 übernahm, dem Jahr, in dem das Ehepaar Maas nach Deutschland zurückkehrte. Mit dem Weggang entstand eine Führungslosigkeit, die zu einem Rückgang der Mitgliederzahl und zur Stagnation führte. Dennoch führte das Ensemble weiterhin Aktivitäten in der Kirche an Samstagen durch und wirkte bei Zeremonien, Festen und anderen gemeindlichen Aktivitäten mit.
1981 gelang es einem begeisterten jungen Mann, Martin Huss, mit gerade einmal einundzwanzig Jahren, wiederaufzubauen, was einst existiert hatte. Sein klares Ziel war die Ausbildung neuer Musiker. Seine Weitsicht war so groß, dass sich das Ensemble über die Gemeinde hinaus der Gemeinschaft öffnete, und Kinder und Jugendliche unterschiedlicher sozialer Schichten, Religionen und Bildungshintergründe begannen, aktiv teilzunehmen. Viele jener Kinder und Jugendlichen sollten Jahre später zu den Säulen des Ensembles werden. Unter seinem Impuls entwickelte die Gruppe außerdem eine Musikschule: Lehrkräfte der bedeutendsten Orchester des Landes erteilten — und erteilen noch immer — den Schülern des Chores völlig kostenlosen Unterricht.
In den 1980er Jahren fanden mehrere Tourneen durch das Landesinnere statt, mit Konzerten in den Provinzen Río Negro, Neuquén, Entre Ríos, Misiones, Córdoba, Formosa und Buenos Aires. Auch über die Grenzen hinaus wurden Chile, Uruguay und Paraguay besucht.
Der Höhepunkt war die Tournee von 1989 durch die damalige Bundesrepublik Deutschland: In zwei Monaten wurden 80 Städte besucht und insgesamt 61 Konzerte gegeben.— Erste Europatournee
1990 erhielt Martin Huss ein Stipendium, um in Deutschland «Posaunenchorleitung» zu studieren. Während seiner zweijährigen Abwesenheit lief die Gruppe unter der Leitung von Frau Inke Frosch weiter und hielt eine beständige Aktivität aufrecht. Nach der Rückkehr von Huss 1992 begann ein neuer Abschnitt: Anlässlich der Feier des 30. Jubiläums wurde eine Konzertreihe gegeben, mit der Aufnahme von Jugendlichen, welche die Aktivität des Ensembles verstärken und erneuern sollten. In den darauffolgenden Jahren fanden zahlreiche Konzerte in Santa Fe, Entre Ríos, Corrientes, Misiones und Uruguay statt, ebenso in bedeutenden Sälen der Stadt Buenos Aires und der Provinz. Zu den Höhepunkten dieser «goldenen Ära» zählen die Reise nach 25 de Mayo (Misiones) in der Karwoche 1994 — wo Huss und zehn Mitglieder halfen, einen örtlichen Blechbläserchor anzustoßen —, das Galakonzert im Teatro Coliseo von Lomas de Zamora (Oktober 1994, mit Werken von Händel und Mussorgsky), das gemeinsame Konzert von 1995 mit dem Blechbläserchor aus Bad Laasphe (Deutschland) in der Deutschen Schule von Temperley, die Teilnahme am VIII. Zyklus geistlicher Musik der Kathedrale von San Isidro und die Hommage an den Maestro Güelfo Nalli (1938–1995). Das Jahr 1996 war besonders intensiv. Im Juni wirkte der Chor an der Festlichen Barockmusik in der Deutschen Evangelischen Gemeinde von Martínez mit — gemeinsam mit einem Streichquartett und der Orgel von Claudia Huss — im Rahmen der Verabschiedung von Pfarrer Riese, mit einer Kollekte zugunsten der Suppenküche der Kapelle Caacupé in Florencio Varela. Im Winter fand ein internationaler Blechbläserkurs / eine Freizeit in Villa Gesell statt, mit dem Besuch von sieben Musikern der Lukaskirche aus Dresden und sechs eines Posaunenchors aus Bönen (Westfalen) — die drei Wochen bei Familien des Chores lebten — und der Teilnahme von etwa vierzig argentinischen Kindern und Jugendlichen, von denen einige mit dem Bus aus dem Norden des Landes anreisten (etwa 1.800 km) und mehrheitlich mitten im Winter unter freiem Himmel probten. Es gab gemeinsame Auftritte in Radio und Fernsehen; laut dem Bericht von Christian Renger wollten die Besucher außerdem die Blechbläserarbeit in Argentinien — die weiterhin gänzlich ehrenamtlich war — unterstützen und setzten sich bei der IERP für die Schaffung einer bezahlten Diakonenstelle ein; besonders schätzten sie die Arbeit von Martin Huss, der in Herford (Deutschland) in Kirchenmusik ausgebildet worden war. Im selben Jahr spielte der Chor in der Deutschen Botschaft (Belgrano) und auf dem Deutschen Friedhof von Chacarita und beschloss die Saison mit zwei Konzerten im Dezember: dem Weihnachtsprogramm in der Parroquia Centro (Esmeralda 162, CABA) und einer Gala im Goldenen Saal des Teatro Coliseo von Lomas de Zamora, letztere gemeinsam mit dem eingeladenen Ensemble Buenos Aires Brass, mit Werken von Brade, Händel, Mendelssohn, Praetorius, Bach und Koetsier. Während der Saison 1997 gab der Chor mehrere Konzerte — im Teatro Municipal Roberto J. Payró in Banfield und im Goldenen Saal des Teatro Coliseo von Lomas de Zamora (Sociedad Italiana), mit Werken von Mozart, Reicha, Capuzzi und Poulenc —, und aus seinen Reihen ging das Buenos Aires Tuba Quartett hervor, ein 1997 gegründetes Kammerensemble aus Tuben und Euphonien, «das erste und einzige seiner Art» im Land. Laut dem Programmheft jenes Jahres zählte der Chor damals etwa 40 Mitglieder.
Im Januar und Februar 1998 fand die zweite Europatournee statt, mit Besuchen in Deutschland, Polen, Österreich und der Schweiz, insgesamt fünfundfünfzig Konzerten und ausgezeichneten Kritiken der europäischen Presse. Mitte desselben Jahres gab Martin Huss die Leitung des Chores auf, um seine Tätigkeit in Deutschland als Verantwortlicher für sämtliche Posaunenchöre des Landes Mecklenburg-Vorpommern fortzusetzen.
Während der gesamten 1990er Jahre festigte der Chor neben der Konzerttätigkeit eine starke Tradition gemeinschaftlicher und solidarischer Aktivitäten: regelmäßige Weihnachtsbesuche im Deutschen Hospital in Recoleta — wobei die Stationen mit Weihnachtsliedern durchschritten wurden, um die Patienten zu begleiten — und im Altenheim Los Pinos in Talar de Pacheco. Diese Präsenz in der deutsch-argentinischen Gemeinschaft wurde über die Jahre in verschiedenen Formaten aufrechterhalten.
Ein neuer Zyklus beginnt. Mitte 1998 ging die Leitung vorübergehend an Valentín Garvie über, der wenige Monate später nach England reiste, um seine Studien zu vervollkommnen. 1999 übernahmen Eduardo López — Posaunist der Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires — und Enrique Schneebeli — Posaunist des Teatro Colón — die feste Co-Leitung; sie leiteten die Gruppe gemeinsam oder abwechselnd und sind Urheber vieler der Arrangements, die heute gespielt werden. Mit ihnen kam auch ein Wechsel im Repertoire, das weitere Musikgenres umfasste — Tango, Folklore, Filmmusik und Musicals — ohne die akademische und chorische Musik aus dem Blick zu verlieren, die Grundlage aller Blechbläserchöre.
Im Jahr 2000 unternahm die Gruppe ihre dritte Europatournee: eine Einladung zur Teilnahme an der Weltausstellung «Expo 2000» in Hannover, Deutschland, wo mehrere Konzerte im Christus Pavillon der Ausstellung stattfanden, bei denen Argentinien mit Tango und Folklore unter der Leitung von Eduardo López und klassischem Repertoire unter der Leitung von Eduardo Keser vertreten wurde.
2004 unternahm die Gruppe eine Konzertreise nach Cruz Alta, Córdoba. Am 12. Dezember trat sie auf der Plaza Belgrano im Rahmen des «Kulturabschlusses 2004» auf, veranstaltet vom Kultur- und Bildungsdezernat der Stadtverwaltung von Cruz Alta, mit einem Programm, das akademische und chorische Musik (Susato, Mendelssohn, David Uber, Holst) mit Ragtime, Tango, Folklore und Musical (Joplin, Mancini, Mores, Piazzolla, Troilo, Lloyd Webber) verband und die für die Leitung von Eduardo López und Enrique Schneebeli charakteristische stilistische Offenheit widerspiegelte. Die Besetzung dieser Tournee vereinte etwa zwanzig Musiker. In dieser Zeit wurde auch die Teilnahme an den Festlichkeiten der Gemeinde aufrechterhalten: die Deutsche Botschaft, der Deutsche Friedhof, die Oster- und Weihnachtskonzerte. 2007 fand in der Aula Magna der Juristischen Fakultät von Buenos Aires das «Mega Encuentro de Bronces» statt, ein gemeinsames Konzert von vier Chören unter der Leitung von Martin Huss — zu Besuch mit dem Bläserkreis aus Mecklenburg-Vorpommern —: neben dem Posaunenchor Temperley wirkten der Mecklenburger Posaunenkreis, der Posaunenchor Olivos und der Posaunenchor Villa Ballester mit. Das Programm umfasste Majesty (Hayford), La Gracia de Nuestro Señor (Thomerson), Put Your Hand in the Hand (MacLellan), La Pulga Española (Herb Alpert), Milonga Sentimental (Manzi), El Sol de Tilcara (Lautz) und Los Siete Magníficos (Bernstein).
Seit 2009 liegt die Leitung ausschließlich in den Händen von Enrique Schneebeli. Von jenem Jahr bis heute hat das Ensemble regelmäßig verschiedene Konzertreihen in unterschiedlichen Sälen, Schulen und Kirchen gegeben und in Argentinien Erstaufführungen von mehr als dreißig Originalwerken für Blechbläserensemble geboten.
2011 unternahm der Junge Bläserkreis MV aus Mecklenburg-Vorpommern, geleitet von Martin Huss, eine Tournee durch Argentinien mit gemeinsamen Konzerten mit dem Posaunenchor Temperley. 2012 feierte der Chor sein 50. Jubiläum mit dem «Konzertzyklus Johannes Maas», zehn Konzerte zwischen Juni und September, die erstmals Musiker der verschiedenen Generationen des Chores zusammenführten: mehrere in seinen Reihen ausgebildete Profimusiker — heute Mitglieder von Orchestern in Argentinien und Deutschland (Teatro Colón, Teatro Argentino de La Plata, Sinfónica Nacional, Banda Sinfónica de la Ciudad, Mannheimer Philharmoniker, unter anderen) — kehrten eigens zu den Feierlichkeiten zurück. Die Septemberkonzerte standen unter der Leitung von Martin Huss, der aus Deutschland eingeladen war. Der Chor erhielt außerdem ein Glückwunschschreiben der Botschaft der Bundesrepublik Deutschland in Buenos Aires — unterzeichnet vom Kulturreferenten Michael Kratz —, das die historische Beziehung zwischen der Botschaft und dem Chor, die Tourneen nach Deutschland und in andere europäische Länder sowie die Auftritte bei Feiern zum deutschen Nationalfeiertag in der Botschaft hervorhebt.
2013 unternahm der Chor eine internationale Tournee nach Uruguay, mit Konzerten im Cine Teatro Helvético von Nueva Helvecia, wo das Werk A Londoner in New York / Echoes of Harlem von Jim Parker in Lateinamerika uraufgeführt wurde. Im selben Jahr wirkte der Chor bei der Verleihung der Premios Clarín Novela zur Eröffnung des Saals der Usina del Arte mit, unter der besonderen Leitung von Patricio Cosentino.
2015 nahm der Posaunenchor Temperley an den Feierlichkeiten zum 25. Jahrestag der deutschen Wiedervereinigung auf der Plaza Alemania in Buenos Aires und beim Empfang der Deutschen Botschaft vor etwa siebenhundert Personen teil, worüber das Argentinische Tageblatt am 9. Oktober 2015 berichtete.
2017 besuchte Martin Huss mit dem Chor aus Mecklenburg-Vorpommern erneut Argentinien: Am 29. Oktober wurde der Sondergottesdienst zum 500. Jahrestag der Reformation in der Parroquia Esmeralda gefeiert, mit gemeinsamer Beteiligung der Posaunenchöre Temperley, Villa Ballester und des eingeladenen deutschen Chores.
2019 wurde anlässlich der Feier von 20 Jahren Schneebeli an der Spitze der Leitung ein Konzertzyklus organisiert, der mehr als siebzig Blechbläser zusammenführte — das größte Ensemble dieser Art, das je im Land zustande kam — mit der Beteiligung von Profimusikern der Orquesta Estable des Teatro Colón, der Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, der Orquesta Sinfónica Nacional, der Orquesta Estable des Teatro Argentino, der Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires und der Orquesta Nacional de Música Argentina, unter anderen Klangkörpern, um das Repertoire von El Año del Dragón aufzuführen.
2022, nach überstandener Pandemie, erlebte der Chor eine intensive Aktivität. Im Mai wurde ein Konzert mit Broadway-Musicals in der Sagrada Familia von Banfield gegeben. Im Oktober unternahm eine Delegation eine internationale Tournee durch den Süden Brasiliens zur Feier des 60-jährigen Bestehens des Ensembles, organisiert von Lucas Busso: drei Auftritte in Florianópolis — Rio Tavares und Jureré Internacional — und beim Oktoberfest in Blumenau, mit einem Repertoire, das Filmmusik, Tangos, Swing, mexikanische Musik und deutsche Polkas umfasste. Das Jahr endete mit dem Weihnachtsbasar der Deutschen Botschaft und zwei Jahresabschlusskonzerten mit Uraufführungen von Werken, die noch nie im Land gespielt worden waren.
2023 erweiterte der Chor erneut seinen stilistischen Horizont. Das Herbstkonzert war vollständig dem russischen Repertoire gewidmet: die Ouvertüre 1812 von Tschaikowsky, das Allegro Concertante von Lébedev — mit dem moldauischen Solisten Vasile Babusceac an der Posaune — und die Bilder einer Ausstellung von Mussorgsky im Arrangement von Elgar Howarth. Das Frühlingskonzert erkundete die argentinische Folklore — Zambas, Chamamés, Malambos, Chacareras und Cuecas —, mit der Beteiligung des Gast-Basstrommlers Ariel Martínez. Im Oktober nahm der Chor an den Feierlichkeiten zum 180. Jahrestag der CEABA gemeinsam mit dem Posaunenchor Villa Ballester teil, vor nationalen Würdenträgern und dem deutschen Botschafter Dieter Lamlé.
2024, mit dem Tango als Leitmotiv des Frühlingskonzerts, wurde ein wichtiger Schritt in der Ausbildung neuer Dirigenten getan: Alejandro González Segovia und Axel Najczuk übernahmen eigenständig die Leitung dieses Programms und festigten damit das Modell der Co-Leitung. Die Jahresabschlusskonzerte — unter dem Titel «Dragones (en el año del Dragón)» — waren vielleicht die technisch ehrgeizigste Herausforderung der letzten Jahre, mit einem Programm, das ausschließlich von Drachen inspirierten Werken von Philip Sparke, Philip Harper, Peter Graham und Jerome Naulais gewidmet war. Außerdem wurden eine Gran Cassa und ein Satz Röhrenglocken angeschafft, Instrumente, die für das aktuelle Repertoire notwendig sind; bei dieser Maßnahme war die Orientierung von Cristina Kilian entscheidend — damals Direktorin der Deutschen Schule von Temperley und aktives Mitglied der Gemeinde der IERP —, die den Chor bei der Abstimmung mit dem Vorstand der Schule und bei der Erlangung institutioneller Unterstützung durch die Deutsche Botschaft begleitete.
2025 führte der Chor zwei Werke des Dirigenten Enrique Schneebeli — «Inesperado florecer» und «Otra tarde lluviosa de domingo» — als Welturaufführung bei den Jahresabschlusskonzerten im Dezember auf. Das Frühlingskonzert war vollständig dem argentinischen Rock Nacional gewidmet, unter der Leitung von Axel Najczuk und Alejandro González Segovia. Das Herbstkonzert mit dem Titel «Cuna musical: un recorrido de sonidos y emociones a través de 400 años de historia en Alemania» erkundete das deutsche akademische Repertoire vom Barock bis zum 20. Jahrhundert, mit Werner Mengel als Solist an der Piccolotrompete im Reigen seliger Geister von Gluck. In diesem Jahr kam Gloria Schirrmacher als Freiwillige der IERP hinzu, Posaunistin aus Kassel, Deutschland, die aktiv an Proben und Konzerten teilnahm.
2026 erhielt Martin Huss — der Wiederaufbauer des Chores in den 80er und 90er Jahren und, seit dem Ende jenes Jahrzehnts, Verantwortlicher für die Posaunenchöre von Mecklenburg-Vorpommern — in Deutschland den Siemerling-Sozialpreis, den Sozialpreis jener Region, und kündigte seinen Ruhestand zum Jahresende sowie seine Absicht an, nach Argentinien zurückzukehren.
Obwohl es sich, wie ursprünglich konzipiert, um eine Amateurgruppe handelt, zählt der Posaunenchor Temperley heute zu seinen aktiven Mitgliedern Profimusiker mehrerer Sinfonieensembles der Stadt Buenos Aires und der Provinz: sowohl solche, die im Ensemble begonnen haben, als auch namhafte Musiker, die im Laufe der Jahre beschlossen haben, ihre Kunst und ihr Wissen völlig uneigennützig in das Ensemble einzubringen, von denen viele seit mehr als zwanzig Jahren mitwirken. Er zählt auch fortgeschrittene Studierende zu seinen Reihen, die eine berufliche Laufbahn im Bereich der Musik planen.
Mit mehr als fünfzig Mitgliedern zwischen Anfängern und Veteranen setzt der Chor seine intensive Aktivität fort und dankt all jenen, die auf jede erdenkliche Weise mitgeholfen und dieses Werk ermöglicht haben, stets mit dem Vorrang, den neuen Generationen die Ausbildung zu vermitteln.