Vier Trompeten brachte Pfarrer Johannes Maas in seinem Gepäck mit, als er nach Argentinien kam. Mehr als sechs Jahrzehnte später vereint der Posaunenchor Temperley über fünfzig Musiker, hat fünf Europatourneen absolviert und bildet Profimusiker aus, die heute in den bedeutendsten Orchestern des Landes und der Welt spielen.
Kapitel I
Die Ursprünge eines Blechbläserchors
Mittelalter — 19. Jahrhundert
Posaunenchor bedeutet auf Deutsch wörtlich «Chor aus Posaunen». Die instrumentale Praxis von Instrumentenfamilien — die sogenannten Consorts — reicht bis ins Mittelalter zurück: Ensembles aus Blechbläsern oder Instrumenten mit Mundstück gibt es seit dem 13. Jahrhundert, mit reicher, für sie komponierter Literatur unter anderem von Gabrieli, Praetorius oder Pezel. Sie wurden sowohl in rein instrumentalen Kompositionen als auch zur Verstärkung von Gesangschören eingesetzt, da der Klang des Blechs der menschlichen Stimme klanglich nahe steht.
Diese Praxis besteht seit über vierhundert Jahren in Mitteleuropa, insbesondere bei den mährischen Gemeinschaften — heute Tschechische Republik —, die geistliche und instrumentale Musik für eine ausschließlich aus Posaunen bestehende Besetzung komponierten, vom Sopran- bis zum Kontrabassregister. Im 19. Jahrhundert begann man, diese Besetzung zur Begleitung religiöser Feiern unter freiem Himmel einzusetzen, und nach und nach kamen Trompeten, Hörner, Euphonien oder Baritonhörner und die Tuben hinzu. So entstand der Posaunenchor, wie wir ihn heute kennen.
Kapitel II
Die Gründung und die Pioniere
1962 — 1980
Der Posaunenchor Temperley wurde 1962 von Johannes Maas gegründet, einem jungen Pfarrer der Deutschen Evangelischen Kirche von Temperley, der eine in Argentinien nahezu unbekannte Formation ins Leben rufen wollte: einen Blechbläserchor. Jener erste Posaunenchor war etwas anders als der heutige: Er bestand aus nur vier Trompeten, die Teil des Gepäcks des Pfarrers bei seiner Ankunft im Land waren.
Johannes Maas begann gemeinsam mit seiner Frau Marianne — einer hervorragenden Leiterin von Gesangsensembles — eine unermüdliche Arbeit, die stetig wuchs, bis sie achtzehn Mitglieder erreichte. Deutschen Quellen zufolge leitete Marianne bis 1964, in welchem Jahr Gerhard Huss — Bruder von Martin Huss — die Leitung übernahm, die er bis zu seinem Tod am 24. Juni 1967 ausübte. Im selben Jahr kehrte das Ehepaar Maas nach Deutschland zurück. Lehrkes Chronik beschreibt die folgende Zeit als eine des Mitgliederrückgangs und der Stagnation; dennoch führte das Ensemble weiterhin Aktivitäten in der Kirche an Samstagen durch und wirkte bei Zeremonien, Festen und anderen gemeindlichen Aktivitäten mit.
Jene Jahre waren jedoch keine Jahre ohne Dirigenten. Eine im Archiv von Patricio Cosentino erhaltene handschriftliche Liste trägt die Überschrift «Bläser des Posaunenchors Temperley die unter Leitung von Horst Jung gespielt haben (1964-1984)» und führt etwa siebenunddreißig Namen auf, von A. Lohrmann und M. Tetzlaff bis Gerhard Huss, Gustavo Hereñú, Martin Huss und Gabriel Gerez. Das gedruckte Programm vom 29. September 1984 bestätigt es am Fuß: «Director: Horst Jung». In ihrem Brief von 2012 erinnert sich Marianne Maas mit denselben Worten: «Zum Glück fanden wir Herrn Horst Jung, der Euren Posaunenchor für längere Zeit dirigierte». Horst Jung trug den Chor zwanzig Jahre lang, zwischen der Gründung und dem Beginn des Wiederaufbaus durch Martin Huss.
Die von German Lehrke — Tenorhornist und Posaunist der Gründungszeit — verfasste Chronik und die im Archiv des Chores erhaltenen Programmhefte erlauben es, jene Pionierjahre zu rekonstruieren. Die ersten Instrumente gehörten der Gemeinde und waren Spenden aus Deutschland, vermittelt vor allem durch die Familie Maas: Trompeten, Flügelhörner, Posaunen und Tenorhörner der Marke „Bethel“ aus Bielefeld, ergänzt durch eine vor Ort gekaufte Trompete und Posaune der Marke Orsi — „die im Vergleich zu den deutschen Instrumenten nach Blech klangen“. Um 1976 schenkte die Marine — durch Vermittlung von Reginald Hortis, dem Organisten der anglikanischen Kirche, der die Gruppe an Orgel und Harmonium begleitete — die erste Tuba und ein Horn. Es gab denkwürdige Freizeiten: auf der Estancia Quechuquina bei San Martín de los Andes (Januar 1966, mit Anreise per Zug nach Zapala, Bus und Boot über den Lácar-See, und Pastor Maas, der alle um sieben Uhr mit der Trompete weckte) und in Villa Alpina in Córdoba (Januar 1969, mit Besteigung des Champaquí). Zwischen 1967 und 1980 wirkte die Gruppe — in Besetzungen von vier bis zehn Bläsern — fast monatlich in Gottesdiensten mit und spielte in den deutschen Gemeinden von Quilmes, Ballester, Castelar, Martínez, Valentín Alsina, Empalme Lobos, Florida und Temperley sowie in der schottischen und der anglikanischen Kirche von Temperley und der methodistischen Kirche von Lomas de Zamora — ein wahrhaft „ökumenischer Posaunenchor“.
30. Oktober 1967
Das Luna Park, 450 Jahre Reformation
Der größte Auftritt der Pionierzeit: Der Posaunenchor wirkte bei der Feier der 450 Jahre der Reformation Martin Luthers im Stadion Luna Park in Buenos Aires mit. Wenige Monate nach dem Tod von Gerhard Huss spielte jene Handvoll Bläser aus Temperley auf der größten Bühne des argentinischen Protestantismus.
Die älteste Besetzung im Bild. Reinhold Märtens, Pastor Johannes Maas, Gerhard Huss (Posaune), Ernst Brandt und Rolf Krütli, mit den im Archiv selbst beschrifteten Namen. Es ist das älteste erhaltene Foto des Chores. ⚠️ Das Jahr ist nicht gesichert: das Archiv bewahrt dasselbe Bild in einem Ordner als «Coro Año 1963» und in einem anderen als «Coro Año 1964» auf. Sicher ist dagegen, wer darauf zu sehen ist und dass es älter ist als alles Übrige.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung und Beschriftung: Patricio CosentinoMitte der 60er — der Chor in Farbe. Gerhard Huss, Arnold Brandt, Norbert Schmidt, Gerhard Schmidt, Rolf Krütli, Robert Redel Braun und Tito Mogdan: die Generation, die German Lehrke in seiner Mitgliederliste der Gründungszeit festhielt. Das Archiv bewahrt die Kopie mit zwei Datierungen, 1965 und 1966-67.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung und Beschriftung: Patricio CosentinoDer Pastor und sein Dirigent, beim Asado. Johannes Maas und Gerhard Huss am Grill, auf einem undatierten Foto der ersten Jahre. Der Gründer, der die Trompeten im Koffer mitbrachte, und der Mann, der den Chor bis zu seinem Tod 1967 leitete — abseits des Notenpults.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino1967 — Musik im Hof. Rolf Krütli, Tito Mogdan, Robert Redel Braun, Gerhard Lehrke, Matías Tetzlaff, Gerhard Schmidt, Hermann Lehrke und Arnold Brandt — im Jahr des Luna Park.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung und Beschriftung: Patricio Cosentino1981 — die Albumseite. „Posaunenchor Temperley im Jahre 1981“: unter den Beschrifteten Hans Popken, Martin Böfer, Mario Cacace, Thommy Tetzlaff, Gerhard Lehrke, Hermann Lehrke und Martin Huss — das Jahr, in dem Huss die Leitung übernahm und der Wiederaufbau begann.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung und Beschriftung: Patricio Cosentino
Das Gepäck des Pfarrers
Vier Trompeten überquerten den Atlantik
Die ersten Trompeten des Posaunenchors kamen in den Koffern von Johannes Maas nach Argentinien. Aus jenem kleinen anfänglichen Quartett — das in wenigen Jahren auf achtzehn Instrumentalisten anwuchs — entstand ein Ensemble, das heute mehr als fünfzig Mitglieder zählt und mit ununterbrochener Vitalität durch das 21. Jahrhundert geht.
Kapitel III
Der Wiederaufbau durch Martin Huss
1981 — 1998
1981 gelang es einem begeisterten jungen Mann, Martin Huss, mit gerade einmal einundzwanzig Jahren, wiederaufzubauen, was einst existiert hatte. Sein klares Ziel war die Ausbildung neuer Musiker. Seine Weitsicht war so groß, dass sich das Ensemble über die Gemeinde hinaus der Gemeinschaft öffnete, und Kinder und Jugendliche unterschiedlicher sozialer Schichten, Religionen und Bildungshintergründe begannen, aktiv teilzunehmen. Viele jener Kinder und Jugendlichen sollten Jahre später zu den Säulen des Ensembles werden. Unter seinem Impuls entwickelte die Gruppe außerdem eine Musikschule: Lehrkräfte der bedeutendsten Orchester des Landes erteilten — und erteilen noch immer — den Schülern des Chores völlig kostenlosen Unterricht.
In den 1980er Jahren fanden mehrere Tourneen durch das Landesinnere statt, mit Konzerten in den Provinzen Río Negro, Neuquén, Entre Ríos, Misiones, Córdoba, Formosa und Buenos Aires. Auch über die Grenzen hinaus wurden Chile, Uruguay und Paraguay besucht.
Ein zeitgenössischer Text aus dem Archiv des Chores fasst die Vision von Huss in drei Elementen zusammen: Kameradschaft, das Studium des Instruments und die Öffnung zur Gesellschaft — „die vier Wände der Kirche verlassen“. In jenen Jahren wuchs die Gruppe von 8 auf 30 Mitglieder, die Probe dehnte sich von zwei Stunden auf den ganzen Samstag aus — Anfänger und Mittelstufe am Vormittag, die große Gruppe am Nachmittag, wobei die Fortgeschrittenen als Lehrer wirkten — und man erhielt die Erlaubnis, das offizielle Logo des Posaunenwerks der Evangelischen Kirche in Deutschland (EKD) zu führen. Eine der ersten Reisen der neuen Epoche war das Lager vom Januar 1983 in Macía (Entre Ríos), im Haus der Familie Gillig: In seiner Chronik — auf Deutsch im Gemeindeblatt veröffentlicht — hielt Martin Huss die Proben in zwei Schichten, die Bäder im Bach und den ersten Radioauftritt — beim Lokalsender — zweier künftiger Berufsmusiker fest, Pedro Pulzován und Eduardo Keser. Im Januar 1985 gingen die Posaunenchöre von Temperley, Villa Ballester und Martínez gemeinsam auf Tournee durch Uruguay, Paraguay und Misiones — 35 Mitglieder, 4.800 km und 23 Konzerte in 20 Tagen —; im November jenes Jahres besuchte der Chor Entre Ríos — das Dorf San Antonio, Gualeguaychú und Irazusta —, und im Januar 1987 folgte die Reise in den Süden: San Martín de los Andes, Bariloche — wo der Chor beim lateinamerikanischen Trompetertreffen spielte, empfangen von den Maestros Iervolino und Güelfo Nalli — und Chile, mit dem Rathaus von Frutillar vor 5.000 Menschen. 1988 kamen die Posaunenchöre aus Schorndorf und Versmold gemeinsam mit dem Ehepaar Maas zu Besuch nach Temperley: Mit ihnen — und mit dem 1. Internationalen Posaunenchortreffen in der Deutschen Schule (15. Oktober 1988), gemeinsam geleitet von Paul Gaiser und Martin Huss — festigte sich die Idee, den Atlantik zu überqueren. Für die Tournee schrieb Huss 300 Briefe an Posaunenchöre der damaligen Bundesrepublik; 60 Antworten kamen zurück — sie wurden die Bühnen der Reise von 1989.
Macía, Januar 1983. Martin Huss und die Jungen des Lagers auf dem Land der Familie Gillig — die Reise, mit der die neue Epoche begann. Hier hatten Pedro Pulzován und Eduardo Keser ihren ersten Radioauftritt.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino
Der ganze Chor, von oben. Jemand stieg auf die Empore und drückte ab: zwei Halbkreise hellblauer Stühle mit etwa siebzehn Musizierenden in weißem Hemd und Krawatte, die blauen Notenständer aufgeklappt, und im Hintergrund der Holzaltar mit zwei Blumensträußen, den Kerzen und einem Kreuz vor einem Fenster aus orangefarbenen Glasbausteinen. In der Mitte, mit dem Rücken zur Kamera, die dirigierende Person, beide Hände über der offenen Partitur erhoben, unter den Füßen ein roter Läufer. Man sieht die Aufstellung nach Stimmen — Trompeten vorn, Hörner und Tenorhörner rechts, Posaunen in der Mitte — und sogar die losen Blätter, die zu Boden gefallen sind.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoEin Wintersonntag. Eine kleine Kapelle mit Satteldach, Holzbalken und hängenden Glasleuchten; an der Rückwand ein Kreuz aus feinen Linien, vorne links eine geschnitzte Holzkanzel. Etwa fünfzehn Musizierende sitzen auf der einen Seite, der Dirigent im Nadelstreifenanzug mit beiden Händen über der Partitur, und auf der anderen Seite das Publikum auf Holzstühlen — mehrere Frauen in Pelzmänteln, das Detail, das die Szene mitten in den Winter datiert. Fast alle, die spielen, sind Jugendliche.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie deutschen Hefte. Neun Kinder und Jugendliche spielen im Freien auf einem Grundstück mit kahlen Bäumen und einer Steinmauer im Hintergrund, während drei Erwachsene stehend zusehen. Das Besondere liegt auf den Notenständern: es ist das einzige Bild des Archivs, auf dem der Umschlag der Notenhefte lesbar ist — in Deutschland gedruckt, mit den Wörtern «Quer» und «Blech» in großer Schrift und einer kleineren Zeile darunter. Mit diesen Heften lernten mehrere Generationen des Chores das Notenlesen. Um welche Sammlung es sich genau handelt, wissen wir noch nicht.Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Einsatz. Die beiden geöffneten Hände des Dirigenten ragen von rechts ins Bild, mitten in der Bewegung, und auf der anderen Seite stehen die, die antworten: ein Mädchen im Schulkittel mit Flügelhorn, ein Junge mit Trompete, ein Mädchen, das vom Ständer abliest, ein junger Mann mit angesetzter Posaune. Dahinter das stehende Publikum an einer abblätternden Brandmauer mit Rolltor — kein Saal, sondern der Gehsteig eines Viertels. Die ganze Schule des Chores passt in dieses Bild: der, der dirigiert, und die, die einsetzen, die Hälfte davon noch im Schulalter.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie Besetzung von 1988. Einundzwanzig, in Hemd und Krawatte, in zwei Reihen unter den Bäumen: die hintere steht auf einer Steinmauer. Jeder mit seinem Instrument in der Hand — zu erkennen sind Horn, Tenorhörner, Posaunen, Trompeten, Flügelhörner und eine Tuba —, und davor liegen auf einer Betonbank die Mappen und Notenbücher. Rechts im Bild ragt ein Grabstein mit einem Kreuz herein: es ist der Friedhof, einer der Orte, an denen der Chor spielte und weiterhin spielt. Es ist das beste Besetzungsfoto der gesamten Übergangszeit.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoWo man auf Tournee schlief. Ein großer Saal mit Bühne im Hintergrund und grün-gelben Vorhängen: eine Reihe Jugendlicher an der Wand, auf dünnen Matten, die Taschen als Kopfkissen. Einige winken in die Kamera, andere schlafen schon. So waren die Tourneen der achtziger Jahre untergebracht — es gab kein Hotel: es gab den Saal der Gemeinde oder der Schule, die sie aufnahm. Das Foto stammt aus dem Album, das die Karwoche 1986 in Córdoba und die Reise 1985 nach Entre Ríos zusammenfasst; welche von beiden es ist, sagt das Archiv nicht.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie Jahre von Horst Jung, von oben gesehen. Jemand stieg in den ersten Stock und drückte ab: etwa achtzehn Musizierende im Halbkreis auf den Fliesen eines Hofes — Trompeten und Flügelhörner vorn, ein gewundenes Helikon über der Schulter, die Posaunen und eine Tuba am Boden — und ringsum, sie vollständig einschließend, die Leute des Viertels: Großväter im Anzug, Frauen im Mantel, Kinder im Schulkittel, alle von hinten oder im Profil, nach innen blickend. Links die dirigierende Person mit beiden Armen ausgebreitet. Es ist das vollständigste Bild davon, wie der Chor in den sechziger Jahren klang: nicht in einem Saal, sondern mitten in einem Hof voller Nachbarn.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoKein einziger Notenständer. Elf Jugendliche im Halbkreis auf dem trockenen Rasen, am späten Nachmittag: Trompeten und Flügelhörner links, ein Tenorhorn, rechts die Posaunen, die orangefarbenen und grünen Tücher an den Schallbechern. In der Mitte, mit dem Rücken zur Kamera, die dirigierende Person im Karohemd, die Hände erhoben. Worauf man achten muss, ist das, was fehlt: keine Notenständer, keine Noten, keine Stühle. Sie spielen auswendig, im Kreis. Kleidung der frühen achtziger Jahre — ein roter Trainingsanzug, Wollpullover, weite Jeans — genau in der Zeit, als der Chor mit Schulkindern wieder aufgebaut wurde.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio Cosentino«Horst Jung und Posaunenchor Temperley». Der Deckel des Albums, das der Chor seinem Dirigenten zusammenstellte, auf dem Briefpapier der Congregación Evangélica Argentino-Germana Buenos Aires Sur · Argentinisch-Deutsche Evangelische Gemeinde Buenos Aires Süd · Parroquia Temperley, Gral. Paz 146, oben der Stempel des Posaunenchors. In der Mitte das farbig gemalte Wappen — der Junge mit roter Mütze auf der Kiste, das Monogramm PT in Gold — und darunter der von Hand gezeichnete Titel.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Abschied, von allen unterschrieben. Das Innenblatt, bedeckt mit Widmungen in blauer Tinte: «Vielen Dank fürs Dirigieren und für die Ideen, die du der Gruppe gegeben hast», «Danke, dass du bei uns warst», «Vielen Dank!», und unten links jene, die alles zusammenfasst: «Für einen unserer besten Dirigenten, vielen Dank», unterzeichnet Gerhard Krütli. Es unterschreiben unter anderen Betina und Cristian Hillebrecht, Federico Pedeferri, Mario Cacace, Walter Becker, Eduardo Keser, Andreas und Arno Kaib, Alejandro und Mariana Gillig, Nicolás Grüring, Adriana Kahn, Peter Pulzován, Diego Sojak, Gerhard Lehkte, Fernando Goerrig und Martin Huss.
📅 Eine der Unterschriften ist auf «28-XII-84» datiert. Damit hängt das Ende von Jungs Zeit nicht mehr an einem einzigen Blatt: die handschriftliche Liste nennt «1964-1984», und dieser Abschied bestätigt es, im Dezember 1984, geschrieben von denen, die dabei waren.Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDas Wappen von 1984. Ein Junge mit roter Mütze, auf einer Holzkiste stehend, eine Posaune spielend, die größer ist als er — und das Monogramm PT, Posaunenchor Temperley. Es ist das Bild, das sich der Chor mitten im Wiederaufbau selbst gab, als er von acht auf dreißig Mitglieder wuchs und die Hälfte davon Schulkinder waren.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDas Wappen, getragen. Ein Hof vor einer hohen Wand mit Rolltor; der Dirigent mit dem Rücken zur Kamera im blauen Zweireiher, davor etwa zwanzig Kinder und Jugendliche beim Spielen. Im Vordergrund, von hinten, die Kinder des Publikums. Worauf man achten muss, ist die Brust der Spielenden: fast alle tragen ein helles Wappen. Vergrößert erkennt man den Jungen mit roter Mütze und Ringelshirt auf der Holzkiste — es ist dasselbe Wappen von 1984, das ein paar Zeilen weiter oben steht, in der Fassung, die man sich anheftete. Und da das Wappen von 1984 stammt, kann das Foto nicht älter sein.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie Vergrößerung. Dasselbe Wappen, aus dem vorigen Foto herausvergrößert: der Posaunist mit roter Mütze auf der Kiste, darüber und darunter je eine Textzeile. Der Abzug von 1985 ist abgegriffen, doch die Figur ist unverkennbar.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoAus dem Chor heraus. Wer dieses Foto machte, saß mitten unter den Musizierenden: man sieht die Hinterköpfe und die hellblauen Stühle der Spielenden, und darüber erscheint der Dirigent von vorn, in weißem Hemd und heller Krawatte, beide Hände über einem blauen Notenständer erhoben. Hinter ihm der bis nach hinten gefüllte Saal — über hundert Personen, Großeltern und Kinder gemischt, in einer Halle mit kahlen Wänden, Blechdach und einer brennenden Lampe. 👉 Und auf seiner Hemdtasche sitzt erneut das Wappen des Chores, dasselbe, das die Kinder auf dem Foto weiter oben tragen.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDieselbe Gruppe, ohne Publikum. Zehn Jugendliche sitzen in einer Reihe auf den hellen Holzbänken einer völlig leeren Kirche — die Bankreihen ziehen sich bis nach hinten, die Türen sind geschlossen — und proben mit Trompeten, Hörnern und einer Posaune. Und statt Hemd und Krawatte: Shorts, Jeans, Sweatshirts und Turnschuhe, Sommerkleidung. Neben die Konzertfotos gestellt, erklärt dieses Bild, wie viel von dem, was man sonntags sah, in der übrigen Woche entstand — in einer Kirche ohne Publikum.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDrei Klappstühle im Gras. Der Garten eines Hauses mit Ziegeldach, dahinter die Zypressen und die Nachbarmauer. Etwa fünfzehn Musizierende stehen im Halbkreis — alle in Jeans und Karohemd, ohne Uniform — und der Dirigent ebenfalls im Karohemd, mit dem Rücken zur Kamera und ausgestrecktem Arm. Und das Publikum: drei ältere Personen auf Klappstühlen im Gras, von hinten. Dieses Format — im Garten für eine Handvoll Nachbarn spielen — war auf keinem veröffentlichten Foto vertreten und ist doch das, was sich im Leben des Chores am häufigsten wiederholte.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDas andere Gruppenbild, auf dem Rasen. Dieselben Jahre und dieselbe Kleidung wie beim Friedhofsfoto, aber hier stellte man sich in drei Ebenen auf dem Rasen vor einer riesigen Konifere auf: hinten die Stehenden mit den drei herausragenden Tuben, in der Mitte die Stehenden, und die letzte Reihe kniend im Gras, die Trompeten auf dem Knie. Nachmittagslicht, lange Schatten. Es wird bewusst ganz und in hoher Auflösung veröffentlicht: es ist eines der besten Fotos des Archivs, um den Gesichtern Namen zu geben — und das kann nur, wer dabei war.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoIn der Deutschen Botschaft, Anfang der 90er. Zwölf Musiker, verteilt zwischen Bibliothek und Zwischengeschoss, mit Martin Huss dirigierend in der Mitte. Die Botschaft ist seit den achtziger Jahren eine der beständigsten Verbindungen des Chores — bis heute lädt sie ihn zu ihrem Weihnachtsbasar ein.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino · Jahr ungefährDas Grußwort der Botschaft zum fünfzigsten Jubiläum. Auf Papier mit dem Bundesadler: «Grußwort anlässlich des 50-jährigen Bestehens des Posaunenchors Temperley», unterzeichnet von Michael Kratz, Kulturreferent. Es dankt «vor allem dem Gründervater des Chores, Pastor Johannes Maas, und dessen Frau Marianne, die einst den Grundstein für die erfolgreiche musikalische Entwicklung legten». Und es hält zwei bisher undokumentierte Dinge schriftlich fest: dass die Botschaft den Chor mit Instrumentenspenden aus Deutschland unterstützte, und dass der Chor bei den Feierlichkeiten zum deutschen Nationalfeiertag in der Botschaft spielte. Am Schluss ein Nietzsche-Zitat: «Ohne Musik wäre das Leben ein Irrtum».
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Deutsche Friedhof in Chacarita, Anfang der 90er. Das Gruppenfoto einer Tradition, die der Chor über Jahrzehnte pflegte: jedes Jahr auf dem Friedhof der Gemeinde zu spielen. Neun Musiker, alle im Anzug, mit der Tuba rechts.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino · Jahr ungefähr
Der Höhepunkt war die Tournee von 1989 durch die damalige Bundesrepublik Deutschland: In zwei Monaten wurden 80 Städte besucht und insgesamt 61 Konzerte gegeben.
— Erste Europatournee
1990 erhielt Martin Huss ein Stipendium, um in Deutschland «Posaunenchorleitung» zu studieren. Während seiner zweijährigen Abwesenheit lief die Gruppe unter der Leitung von Frau Inke Frosch weiter und hielt eine beständige Aktivität aufrecht. Während dieses Aufenthalts lernte Huss den uruguayischen Posaunisten Enrique Crespo kennen, den Gründer des German Brass, und arbeitete für das Ensemble bei mehreren Konzerten in der Organisation mit — jene Verbindung, die Jahre später Crespo zu einem Kurs nach Uruguay bringen sollte, zu dem der Chor reiste (1996), die Delegation der Tournee von 2008 bis vor seine Haustür führte und schließlich dazu, dass sein Sohn Daniel Crespo Gasttrompeter des Posaunenchores wurde. Nach der Rückkehr von Huss 1992 begann ein neuer Abschnitt: Anlässlich der Feier des 30. Jubiläums wurde eine Konzertreihe gegeben, mit der Aufnahme von Jugendlichen, welche die Aktivität des Ensembles verstärken und erneuern sollten. In den darauffolgenden Jahren fanden zahlreiche Konzerte in Santa Fe, Entre Ríos, Corrientes, Misiones und Uruguay statt, ebenso in bedeutenden Sälen der Stadt Buenos Aires und der Provinz. Zu den Höhepunkten dieser «goldenen Ära» zählen die Reise nach 25 de Mayo (Misiones) in der Karwoche 1994 — wo Huss und zehn Mitglieder halfen, einen örtlichen Blechbläserchor anzustoßen, der Bestand hatte: Vier Jahre später reisten zwei seiner Musiker mit Temperley auf der Europatournee von 1998 mit —, das Galakonzert im Teatro Coliseo von Lomas de Zamora (Oktober 1994, mit Werken von Händel und Mussorgsky), das gemeinsame Konzert von 1995 mit dem Blechbläserchor aus Bad Laasphe (Deutschland) in der Deutschen Schule von Temperley, die Teilnahme am VIII. Zyklus geistlicher Musik der Kathedrale von San Isidro und die Hommage an den Maestro Güelfo Nalli (1938–1995). Das Jahr 1996 war besonders intensiv. Im Juni wirkte der Chor an der Festlichen Barockmusik in der Deutschen Evangelischen Gemeinde von Martínez mit — gemeinsam mit einem Streichquartett und der Orgel von Claudia Huss — im Rahmen der Verabschiedung von Pfarrer Riese, mit einer Kollekte zugunsten der Suppenküche der Kapelle Caacupé in Florencio Varela. Im Winter fand ein internationaler Blechbläserkurs / eine Freizeit in Villa Gesell statt, mit dem Besuch von sieben Musikern der Lukaskirche aus Dresden und sechs eines Posaunenchors aus Bönen (Westfalen) — die drei Wochen bei Familien des Chores lebten — und der Teilnahme von etwa vierzig argentinischen Kindern und Jugendlichen, von denen einige mit dem Bus aus dem Norden des Landes anreisten (etwa 1.800 km) und mehrheitlich mitten im Winter unter freiem Himmel probten. Es gab gemeinsame Auftritte in Radio und Fernsehen; laut dem Bericht von Christian Renger wollten die Besucher außerdem die Blechbläserarbeit in Argentinien — die weiterhin gänzlich ehrenamtlich war — unterstützen und setzten sich bei der IERP für die Schaffung einer bezahlten Diakonenstelle ein; besonders schätzten sie die Arbeit von Martin Huss, der in Herford (Deutschland) in Kirchenmusik ausgebildet worden war. Im selben Jahr spielte der Chor in der Deutschen Botschaft (Belgrano) und auf dem Deutschen Friedhof von Chacarita und beschloss die Saison mit zwei Konzerten im Dezember: dem Weihnachtsprogramm in der Parroquia Centro (Esmeralda 162, CABA) und einer Gala im Goldenen Saal des Teatro Coliseo von Lomas de Zamora, letztere gemeinsam mit dem eingeladenen Ensemble Buenos Aires Brass, mit Werken von Brade, Händel, Mendelssohn, Praetorius, Bach und Koetsier. Während der Saison 1997 gab der Chor mehrere Konzerte — im Teatro Municipal Roberto J. Payró in Banfield und im Goldenen Saal des Teatro Coliseo von Lomas de Zamora (Sociedad Italiana), mit Werken von Mozart, Reicha, Capuzzi und Poulenc —, und aus seinen Reihen ging das Buenos Aires Tuba Quartett hervor, ein 1997 gegründetes Kammerensemble aus Tuben und Euphonien, «das erste und einzige seiner Art» im Land. Laut dem Programmheft jenes Jahres zählte der Chor damals etwa 40 Mitglieder.
Die Einweihung des „cuartucho“, 1992. Vier Mitglieder mit einer Flasche in der Hand, vor dem Plakat des Chores. Der Gemeindevorstand hatte der Gruppe einen Raum der Kirche zur alleinigen Nutzung übergeben; der Chor räumte ihn auf, putzte und baute ihn um, um Noten und Instrumente unterzubringen — es wurden hundertachtzig.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDie deutschen Gäste in Villa Gesell, 1996. Dreizehn Musiker in weißen Hemden vor einem blühenden Oleander. Das Archiv bewahrt diese Fotos in einem Ordner mit der Aufschrift WBE 1996, und in jenem Jahr kamen mehrere deutsche Gruppen ins Land: die sieben von der Lukaskirche Dresden und die sechs vom Posaunenchor Bönen, die drei Wochen bei Familien des Chores wohnten, sowie das Westfälische Bläserensemble, das ein eigenes Konzert gab. Welche von ihnen hier posieren, ist noch zu klären.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoVilla Gesell, nachts und unter freiem Himmel. Die Deutschen spielen auf einem Backsteinpodest mitten im argentinischen Winter, in Pullovern und Jacken. An der Freizeit von 1996 nahmen etwa vierzig argentinische Kinder und Jugendliche teil, einige mit dem Bus aus dem Norden des Landes angereist — rund 1.800 Kilometer —, und geprobt wurde größtenteils im Freien.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino
Das ganze Lager, 1994. Etwa fünfzig Personen in einem Saal mit Vorhängen und einem Heizkörper an der Wand, in Sommerkleidung. Vorn, am Boden sitzend, Kinder von sieben oder acht Jahren mit dem Horn auf den Beinen; hinten stehend Erwachsene mit Bart, über den Köpfen ragen die Tuben auf. Alle, ausnahmslos, mit ihrem Instrument in der Hand. Es ist das Foto, das am besten erklärt, was die Schule des Chores war: keine Kinderklasse mit Lehrern davor, sondern ein und dieselbe Kapelle von sieben bis fünfzig Jahren, die für vier Tage aufs Land fuhr, um gemeinsam zu spielen.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDas Foto einer Gründung. Etwa fünfunddreißig Personen mit ihren Instrumenten vor einem Ziegelhaus mit Ziegeldach — Trompeten, Hörner, Posaunen und rechts zwei große Tuben. Es sind mehr Leute, als der Chor allein hatte: hier sind mehrere Chöre versammelt. Das Archiv bewahrt dieses Foto in einem Ordner von 1994 mit der Aufschrift «Fundación Asociación Coros de Bronce» auf. 📌 Es ist der einzige Beleg, den wir von diesem Akt haben, und diese Geschichte erzählt ihn noch nicht: welcher Verband genau gegründet wurde, wer ihm angehörte und wo es geschah, sagt das Archiv nicht.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie ganze Reihe, unter den Bäumen. Baradero, 1994. Von links nach rechts: ein etwa zehnjähriger Junge mit einem Horn, das größer ist als sein Oberkörper, eine Jugendliche, ein Mädchen, zwei Erwachsene und am Ende ein Junge mit Posaune. Alle mit demselben Instrument und demselben roten Heft auf dem Notenständer — es sind die Bläserhefte, mit denen der Chor jahrzehntelang unterrichtet hat. Am rechten Bildrand ragt die Hand herein, die den Einsatz gibt. Kinder und Erwachsene in derselben Reihe: es gibt keine Erwachsenen- und keine Kinderklasse, es gibt eine einzige Hornreihe.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDie Hornreihe von Gerardo García. Baradero, 1994: der Lehrer mit seinen fünf Schülerinnen und Schülern, die Hörner in der Hand, in der Veranda des Heims, dahinter die Schaukeln des Hofs. Keines dieser Kinder ist älter als fünfzehn. Es ist die Schule des Chores in Aktion: Musiker aus den Orchestern des Landes, die auf einer Sommerfreizeit unentgeltlich unterrichten.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoProbe mit Guillermo Palermo. Der Lehrer spielt in derselben Reihe wie seine Schülerinnen, nicht vor ihnen — so hat der Chor immer unterrichtet: Wer es kann, setzt sich daneben und spielt mit.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoAugusto Monk und die Pauken. Stehend an den beiden Pauken, die Schlägel in der Hand, während die Gruppe probt. Monk steht in der gedruckten Besetzungsliste des Konzerts im Teatro Coliseo von 1993 als Paukist des Posaunenchores: Er ist die älteste im Archiv dokumentierte Perkussion des Chores.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino
✝ In jenen Jahren erlitt der Chor seinen tiefsten Verlust: Gerardo Krüttli, Mitglied und großer Lehrer des Chores — Tenorhorn aller Besetzungslisten der 80er, später Horn —, starb am 17. August 1996 bei einem Autounfall auf einer Reise mit Martin Huss und Eduardo Keser zu den Posaunenchören des Litoral; weitere Mitglieder wurden schwer verletzt.
Im Januar und Februar 1998 fand die zweite Europatournee statt, mit Besuchen in Deutschland, Polen und der Schweiz, insgesamt fünfundfünfzig Konzerten und ausgezeichneten Kritiken der europäischen Presse. Mitte desselben Jahres gab Martin Huss die Leitung des Chores auf, um seine Tätigkeit in Deutschland als Verantwortlicher für sämtliche Posaunenchöre des Landes Mecklenburg-Vorpommern fortzusetzen.
Während der gesamten 1990er Jahre festigte der Chor neben der Konzerttätigkeit eine starke Tradition gemeinschaftlicher und solidarischer Aktivitäten: regelmäßige Weihnachtsbesuche im Deutschen Hospital in Recoleta — wobei die Stationen mit Weihnachtsliedern durchschritten wurden, um die Patienten zu begleiten — und im Altenheim Los Pinos in Talar de Pacheco. Diese Präsenz in der deutsch-argentinischen Gemeinschaft wurde über die Jahre in verschiedenen Formaten aufrechterhalten.
Kapitel IV
Eine neue Ära López & Schneebeli
1999 — 2008
Ein neuer Zyklus beginnt. Mitte 1998 ging die Leitung vorübergehend an Valentín Garvie über, der wenige Monate später nach England reiste, um seine Studien zu vervollkommnen. 1999 übernahmen Eduardo López — Tubist der Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires — und Enrique Schneebeli — Posaunist des Teatro Colón — die feste Co-Leitung; sie leiteten die Gruppe gemeinsam oder abwechselnd und sind Urheber vieler der Arrangements, die heute gespielt werden. Mit ihnen kam auch ein Wechsel im Repertoire, das weitere Musikgenres umfasste — Tango, Folklore, Filmmusik und Musicals — ohne die akademische und chorische Musik aus dem Blick zu verlieren, die Grundlage aller Blechbläserchöre.
Im Jahr 2000 unternahm die Gruppe ihre dritte Europatournee: eine Einladung zur Teilnahme an der Weltausstellung «Expo 2000» in Hannover, Deutschland, wo mehrere Konzerte im Christus Pavillon der Ausstellung stattfanden, bei denen Argentinien mit Tango und Folklore unter der Leitung von Eduardo López und klassischem Repertoire unter der Leitung von Eduardo Keser vertreten wurde.
Das institutionelle Faltblatt von 2005. Die Geschichte des Chores, vom Chor selbst erzählt, unterzeichnet «Temperley, 2005»: die Gründung 1962, die Tourneen und die Einladung zur Expo 2000 in Hannover «als Folge der Deutschlandtourneen und der reichen künstlerischen Tätigkeit».
Archiv des Chores · Digitalisierung: Lucas Busso, August 2026Die Besetzung von 2005. Sechsundzwanzig Musiker im gedruckten Verzeichnis des Faltblatts: zehn Trompeten, fünf Hörner, acht Posaunen und drei Tuben.
Archiv des Chores · Kontaktdaten unkenntlich gemacht
Guinness-Rekord · 2008
Leipzig: 16.000 Musiker in einem einzigen Stadion
2008 nahmen Mitglieder des Posaunenchors Temperley anlässlich des «Tages der Posaunenchöre» (Posaunentag) in Leipzig gemeinsam mit Musikern anderer Blechbläserchöre aus Argentinien und Deutschland an der Veranstaltung teil. Diese vierte Europatournee war eine Deutschlandtournee, die zwischen dem 21. Mai und dem 9. Juni 2008 stattfand und bei der die argentinischen Chöre Olivos und Temperley gemeinsam mit dem Mecklenburger Bläserkreis unter der Leitung von Martin Huss Deutschland bereisten. Der offizielle Reiseplan verzeichnet mehr als vierzig geplante Auftritte in zwanzig Tagen, darunter Konzerte, Gottesdienste, Ständchen und Auftritte im Freien. Der Höhepunkt war Leipzig, wo 16.000 Musiker gleichzeitig im Stadion der Stadt vor insgesamt 35.000 Zuschauern spielten und damit einen Guinness-Rekord für den größten Blechbläserchor der Geschichte aufstellten. Der Name «Valium Brass» entstand, weil man angesichts all der Schwierigkeiten einer Reise aus Argentinien und der Zusammenstellung eines Ensembles, das dieses Repertoire spielen konnte, beinahe ein Valium brauchte, um den Stress der ganzen Organisation zu senken. Martin Huss, der alles organisierte, sagte deshalb zu Lucas: «Lucas, diese Tournee lässt sich nur mit Valium auf die Beine stellen» – dem Beruhigungsmittel. So entstand der Name. Die ganze Geschichte der Tournee 2008 lesen →
2004 unternahm die Gruppe eine Konzertreise nach Cruz Alta, Córdoba. Am 12. Dezember trat sie auf der Plaza Belgrano im Rahmen des «Kulturabschlusses 2004» auf, veranstaltet vom Kultur- und Bildungsdezernat der Stadtverwaltung von Cruz Alta, mit einem Programm, das akademische und chorische Musik (Susato, Mendelssohn, David Uber, Holst) mit Ragtime, Tango, Folklore und Musical (Joplin, Mancini, Mores, Piazzolla, Troilo, Lloyd Webber) verband und die für die Leitung von Eduardo López und Enrique Schneebeli charakteristische stilistische Offenheit widerspiegelte. Die Besetzung dieser Tournee vereinte etwa zwanzig Musiker. In dieser Zeit wurde auch die Teilnahme an den Festlichkeiten der Gemeinde aufrechterhalten: die Deutsche Botschaft, der Deutsche Friedhof, die Oster- und Weihnachtskonzerte. 2007 fand in der Aula Magna der Juristischen Fakultät von Buenos Aires das «Mega Encuentro de Bronces» statt, ein gemeinsames Konzert von vier Chören unter der Leitung von Martin Huss — zu Besuch mit dem Bläserkreis aus Mecklenburg-Vorpommern —: neben dem Posaunenchor Temperley wirkten der Mecklenburger Bläserkreis, der Posaunenchor Olivos und der Posaunenchor Villa Ballester mit. Das Programm umfasste Majesty (Hayford), La Gracia de Nuestro Señor (Thomerson), Put Your Hand in the Hand (MacLellan), La Pulga Española (Herb Alpert), Milonga Sentimental (Manzi), El Sol de Tilcara (Lautz) und Los Siete Magníficos (Bernstein).
Dieses Mega Encuentro stand nicht für sich allein: Es war der Höhepunkt des dritten von vier Bläsertreffen, die zwischen 1996 und 2009 die drei Posaunenchöre der Evangelischen Kirche am Río de la Plata in Buenos Aires — Temperley, Villa Ballester und Olivos — zusammenführten, jedes Mal mit einem Konzert. Das erste fand 1996 in der Gemeinde Villa Ballester zu ihrem 70. Jubiläum statt, unter der Leitung von Martin Huss; das zweite war im Jahr 2000 eine musikalische Rüstzeit in Baradero, im Kinderheim German Frers der CEABA. Das Treffen von 2007 wurde in drei gemeinsamen Proben vorbereitet — am 5. Mai, 23. Juni und 5. August —, und die Liste dieser Proben führt 45 Musiker: 22 aus Temperley, 14 aus Villa Ballester und 9 aus Olivos. Vor der Juristischen Fakultät gab es zwei Konzerte mit demselben Repertoire, am 26. August im Saal der Evangelischen Kirche von Villa Ballester und am 2. September in der Kirche Sagrada Familia in Banfield; das Mega Encuentro fand am 20. Oktober statt und wurde am 27. wiederholt. Das vierte und letzte Treffen kehrte 2009 zu einem Jubiläum der Gemeinde nach Villa Ballester zurück.
Seit 2009 liegt die Leitung ausschließlich in den Händen von Enrique Schneebeli. Von jenem Jahr bis heute hat das Ensemble regelmäßig verschiedene Konzertreihen in unterschiedlichen Sälen, Schulen und Kirchen gegeben und in Argentinien Erstaufführungen von mehr als dreißig Originalwerken für Blechbläserensemble geboten.
2011 unternahm der Junge Bläserkreis MV aus Mecklenburg-Vorpommern, geleitet von Martin Huss, eine Tournee durch Argentinien mit gemeinsamen Konzerten mit dem Posaunenchor Temperley. 2012 feierte der Chor sein 50. Jubiläum mit dem «Konzertzyklus Johannes Maas», zehn Konzerte zwischen Juni und September — darunter am 26. August in der Biblioteca Mentruyt, am 6. September in der Catedral de Lomas de Zamora, am 8. in der Iglesia Presbiteriana San Andrés und am 9. in der Iglesia Sagrada Familia de Banfield —, die erstmals Musiker der verschiedenen Generationen des Chores zusammenführten: mehrere in seinen Reihen ausgebildete Profimusiker — heute Mitglieder von Orchestern in Argentinien und Deutschland (Teatro Colón, Teatro Argentino de La Plata, Sinfónica Nacional, Banda Sinfónica de la Ciudad, Mannheimer Philharmoniker, unter anderen) — kehrten eigens zu den Feierlichkeiten zurück. Die Septemberkonzerte standen unter der Leitung von Martin Huss, der aus Deutschland eingeladen war. Der Chor erhielt außerdem ein Glückwunschschreiben der Botschaft der Bundesrepublik Deutschland in Buenos Aires — unterzeichnet vom Kulturreferenten Michael Kratz —, das die historische Beziehung zwischen der Botschaft und dem Chor, die Tourneen nach Deutschland und in andere europäische Länder sowie die Auftritte bei Feiern zum deutschen Nationalfeiertag in der Botschaft hervorhebt.
2013 unternahm der Chor eine internationale Tournee nach Uruguay, mit Konzerten am 9. und 10. November im Cine Teatro Helvético von Nueva Helvecia, wo das Werk A Londoner in New York / Echoes of Harlem von Jim Parker in Lateinamerika uraufgeführt wurde. Im selben Jahr, am 1. Oktober, wirkte der Chor bei der Verleihung der Premios Clarín Novela und zum zehnjährigen Jubiläum der Revista Ñ zur Eröffnung des Saals der Usina del Arte mit, unter der besonderen Leitung von Patricio Cosentino. Am 13. Juni nahm der Chor am Besuch des Botschafters Graf von Waldersee in der Deutschen Schule Temperley teil.
2014 folgten das Osterkonzert im April, ein Auftritt an der Universidad de San Andrés, das Konzert am 20. September in der Deutschen Schule Temperley und das Adventskonzert in der Basílica Sagrada Familia de Nazareth in Banfield. Außerdem spielte der Chor beim Empfang der Deutschen Botschaft zum Tag der Deutschen Einheit, und Botschafter Bernhard Graf von Waldersee hinterließ einen Brief.
2015 nahm der Posaunenchor Temperley an den Feierlichkeiten zum 25. Jahrestag der deutschen Wiedervereinigung auf der Plaza Alemania in Buenos Aires und beim Empfang der Deutschen Botschaft vor etwa siebenhundert Personen teil, worüber das Argentinische Tageblatt am 9. Oktober 2015 berichtete.
Fünfte Europatournee · 2016
26 Konzerte in 20 Tagen
Vom 24. Mai bis zum 12. Juni 2016 absolvierte der Chor 26 formelle Konzerte und nahezu ein Dutzend zusätzliche Auftritte — Ständchen, Andachten, Auftritte unter freiem Himmel und vom Turm — quer durch Deutschland, die Schweiz und das deutsch-französische Grenzgebiet. Nach der Ankunft über Frankfurt oder Hamburg und den ersten Proben in Barkow bereiste die Tournee Mecklenburg-Vorpommern (Hamburg, Wismar, Lübz, Lübtheen, Waren, Parchim, Sternberg, Greifswald, Stralsund, Bergen, Teterow, Gnoien, Güstrow, Schwerin und Plau), mit dem intensivsten Tag am 1. Juni in Schwerin: sechs verschiedene Auftritte, darunter ein Mittagsgebet im Dom und Ständchen für die Kirchenzeitung und die Evangelische Bank.
Es folgte die Teilnahme am Deutschen Evangelischen Posaunentag in Dresden — einem Festival mit etwa 22.500 Teilnehmern —, dessen Abschluss ein großes gemeinschaftliches Konzert im Stadion Dresden war. Weiter ging es über Berlin — mit offiziellem Besuch im Reichstag und Mittagsgebet im Berliner Dom —, Nürnberg, München, Brenz, Meßkirch und Efringen/Weil am Rhein. Die Tournee endete am 12. Juni mit einem Turmblasen in Basel und dem Abschlusskonzert in Lörrach.
Außerhalb der Tournee umfasste 2016 Osterauftritte in Temperley und Banfield, einen Auftritt in der Residenz des Deutschen Botschafters, ein Opernprogramm in Florencio Varela, die Reformationsfeiern und einen ökumenischen Gottesdienst, ein Benefizkonzert in der Deutschen Schule sowie den Weihnachtszyklus. Am 17. Dezember eröffnete der Chor das Musikprogramm der Parroquia Centro bei der ersten Ausgabe der Nacht der Gotteshäuser in Buenos Aires.
2017 besuchte Martin Huss mit dem Chor aus Mecklenburg-Vorpommern erneut Argentinien: Am 29. Oktober wurde der Sondergottesdienst zum 500. Jahrestag der Reformation in der Parroquia Esmeralda gefeiert, mit gemeinsamer Beteiligung der Posaunenchöre Temperley, Villa Ballester und des eingeladenen deutschen Chores. Außerdem gab es ein Benefizkonzert für die Gemeinde Temperley, die Patronatsfeier von La Merced, das Konzert im Auditorio Belgrano und einen Weihnachtszyklus in Banfield, Olivos, Lanús und Temperley.
2018 spielte der Chor bei einer Hochzeit, gab ein Herbstkonzert in Banfield und ein Benefizkonzert für die Gemeinde Temperley, wirkte gemeinsam mit Villa Ballester beim Reformationsgottesdienst mit und beschloss das Jahr mit dem Dezemberkonzert in der methodistischen Kirche von Flores sowie Weihnachtsauftritten in Rafael Calzada und Temperley.
Das Asado der Beckers. Am Samstag, dem 8. Dezember 2018, luden Georg und Ernesto Becker —von Olivos Brass— den Posaunenchor Temperley zu einem Asado ein.
Der Grill. Das Feuer brennt.
Und es wurde auch gespielt. Notenpulte, Hörner, Trompeten und eine Tuba, mit einer Weihnachtsmannmütze in der Reihe: Es waren noch zwei Wochen bis Weihnachten.
Unter den Glasfenstern. Derselbe Tag, im Saal.
Die Trompeten. Die Trompetenreihe, die Ersatzinstrumente auf dem Boden.
2019 wurde anlässlich der Feier von 20 Jahren Schneebeli an der Spitze der Leitung ein Konzertzyklus organisiert, der mehr als siebzig Blechbläser zusammenführte — das größte Ensemble dieser Art, das je im Land zustande kam — mit der Beteiligung von Profimusikern der Orquesta Estable des Teatro Colón, der Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, der Orquesta Sinfónica Nacional, der Orquesta Estable des Teatro Argentino, der Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires und der Orquesta Nacional de Música Argentina, unter anderen Klangkörpern, um das Repertoire von El Año del Dragón aufzuführen. Im August folgte das Frühlingskonzert in Banfield; zum Jahresende kamen die deutsch-argentinischen Weihnachtsfeste der Deutschen Schule und der Botschaft, das Weihnachtskonzert in Rafael Calzada und der Heiligabendgottesdienst in Temperley hinzu.
2022, nach überstandener Pandemie, erlebte der Chor eine intensive Aktivität. Im Mai wurde ein Konzert mit Broadway-Musicals in der Sagrada Familia von Banfield gegeben, und das Ensemble wirkte bei der Wiedereröffnung einer Kapelle der CEABA mit. Im Oktober unternahm eine Delegation eine internationale Tournee durch den Süden Brasiliens zur Feier des 60-jährigen Bestehens des Ensembles, organisiert von Lucas Busso: drei Auftritte in Florianópolis — Rio Tavares und Jureré Internacional — und beim Oktoberfest in Blumenau, mit einem Repertoire, das Filmmusik, Tangos, Swing, mexikanische Musik und deutsche Polkas umfasste. Das Jahr endete mit dem Weihnachtsbasar der Deutschen Botschaft, zwei Jahresabschlusskonzerten mit Werken, die noch nie im Land gespielt worden waren, und den Weihnachtsfeiern der Gemeinde Temperley.
2023 erweiterte der Chor erneut seinen stilistischen Horizont. Nach der musikalischen Mitwirkung bei der Hochzeit von Lucas Busso und Lucía Buchar war das Herbstkonzert vollständig dem russischen Repertoire gewidmet: die Ouvertüre 1812 von Tschaikowsky, das Allegro Concertante von Lébedev — mit dem moldauischen Solisten Vasile Babusceac an der Tuba — und die Bilder einer Ausstellung von Mussorgsky im Arrangement von Elgar Howarth. Das Frühlingskonzert am Sonntag, dem 24. September, um 11 Uhr im Círculo Católico de Obreros von Rafael Calzada, im Rahmen der 150 Jahre des Partido de Almirante Brown und der 83 Jahre des Círculo, erkundete die argentinische Folklore — Zambas, Chamamés, Malambos, Chacareras und Cuecas —, mit der Beteiligung des Gast-Basstrommlers Ariel Martínez. Eine kleine Gruppe begleitete den städtischen Rundgang durch die historischen Kirchen von Temperley musikalisch; am 15. Oktober spielten Mitglieder des Chores im zweisprachigen Abschiedsgottesdienst des Jungen Bläserkreises Mecklenburg-Vorpommern mit. Drei Tage später nahm der Chor an den Feierlichkeiten zum 180. Jahrestag der CEABA gemeinsam mit dem JBMV, dem Posaunenchor Villa Ballester und dem Coro Vocal de Martínez teil, vor nationalen Würdenträgern und dem deutschen Botschafter Dieter Lamlé. Der Dezember umfasste außerdem die Weihnachtskonzerte, den musikalischen Besuch im Seniorenheim Los Pinos und den Heiligabendgottesdienst in Temperley.
2024 war der Herbstzyklus der schottischen Musik gewidmet. Mit dem Tango als Leitmotiv des Frühlingskonzerts wurde ein wichtiger Schritt in der Ausbildung neuer Dirigenten getan: Alejandro González Segovia und Axel Najczuk übernahmen eigenständig die Leitung dieses Programms und festigten damit das Modell der Co-Leitung. Der Chor wirkte außerdem beim Gottesdienst zum Reformationstag mit. Die Jahresabschlusskonzerte — unter dem Titel «Dragones (en el año del Dragón)» — waren vielleicht die technisch ehrgeizigste Herausforderung der letzten Jahre, mit einem Programm, das ausschließlich von Drachen inspirierten Werken von Philip Sparke, Philip Harper, Peter Graham und Jerome Naulais gewidmet war. Hinzu kamen der Weihnachtsbasar der Deutschen Botschaft, ein großes Konzert mit rund 250 Chorsängern in der Basílica María Auxiliadora, mit El Nacimiento von Ariel Ramírez und Félix Luna unter der Leitung von Mariano Delli Quadri, ein Auftritt beim Jugend vom Süden und der Heiligabendgottesdienst in Temperley. Außerdem wurden eine Gran Cassa und ein Satz Röhrenglocken angeschafft, Instrumente, die für das aktuelle Repertoire notwendig sind; bei dieser Maßnahme war die Orientierung von Cristina Kilian entscheidend — damals Direktorin der Deutschen Schule von Temperley und aktives Mitglied der Gemeinde der IERP —, die den Chor bei der Abstimmung mit dem Vorstand der Schule und bei der Erlangung institutioneller Unterstützung durch die Deutsche Botschaft begleitete. Im September kam Gloria Schirrmacher, Posaunistin aus Kassel, Deutschland, als Freiwillige der IERP hinzu und wirkte an den Proben und Konzerten des zweiten Halbjahres mit.
2025 führte der Chor zwei Werke des Dirigenten Enrique Schneebeli — «Inesperado florecer» und «Otra tarde lluviosa de domingo» — als Welturaufführung bei den Jahresabschlusskonzerten im Dezember auf. Das Weihnachtskonzert fand am Sonntag, dem 14. Dezember, um 17 Uhr statt. Das Frühlingskonzert am Sonntag, dem 21. September, um 17 Uhr war vollständig dem argentinischen Rock Nacional gewidmet, unter der Leitung von Axel Najczuk und Alejandro González Segovia. Das Programm vereinte Werke von Soda Stereo, von Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota und von Andrés Calamaro sowie eine Auswahl von Los Abuelos de la Nada in einem Arrangement von Axel Najczuk. Das Herbstkonzert mit dem Titel «Cuna musical: un recorrido de sonidos y emociones a través de 400 años de historia en Alemania» erkundete das deutsche akademische Repertoire vom Barock bis zum 20. Jahrhundert, mit Werner Mengel als Solist an der Piccolotrompete im Reigen seliger Geister von Gluck. Eine kleine Gruppe wirkte beim Gottesdienst und beim Sauerkrautfest in Los Polvorines mit; im Dezember kehrte der Chor zum Weihnachtsbasar der Deutschen Botschaft zurück und schloss das Jahr mit dem Weihnachtsgottesdienst und einem Auftritt für die Nachbarschaft in Temperley. Gloria Schirrmacher wirkte weiterhin aktiv an Proben und Konzerten mit.
2026 wurde das Herbstkonzert am 23. und 24. Mai in Almagro und Flores aufgeführt, mit Esteban Barolín als Tubasolist in Tuba Tapestry von Michael Brand, achtundzwanzig Jahre nachdem Patricio Cosentino das Werk zum ersten Mal im Land gespielt hatte, damals mit siebzehn Jahren. Im selben Jahr erhielt Martin Huss — der Wiederaufbauer des Chores in den 80er und 90er Jahren und, seit dem Ende jenes Jahrzehnts, Verantwortlicher für die Posaunenchöre von Mecklenburg-Vorpommern — in Deutschland den Siemerling-Sozialpreis, den Sozialpreis jener Region, und kündigte seinen Ruhestand zum Jahresende sowie seine Absicht an, nach Argentinien zurückzukehren.
Anhang · Zeitleiste
Dirigenten des Chores
1962
Johannes Maas (Gründung)
Pfarrer der Deutschen Evangelischen Kirche von Temperley
1962—1964
Marianne Maas
Ehefrau des Pfarrers · Gesangsleiterin
1964—1967
Gerhard Huss ✝
Bruder von Martin Huss · leitete bis zu seinem Tod am 24. Juni 1967
1964—1984
Horst Jung
Zwanzig Jahre an der Spitze des Chores, laut der handschriftlichen Bläserliste des Archivs und dem Zeugnis von Marianne Maas. Seine Zeit überschneidet sich mit der von Gerhard Huss (bis 1967) und mit dem Beginn des Wiederaufbaus durch Martin Huss.
Deutschland & SchweizMehr als 40 Auftritte in 20 Tagen · Guinness-Rekord in Leipzig (16.000 Musiker)
2008
v
Deutschland & SchweizBasis in Barkow · 26 Konzerte in 20 Tagen · Dresdner Posaunentag (~22.500 Teilnehmer) · Stadion Dresden, Reichstag Berlin, Turmblasen Basel
2016
·
Hinzu kommt die Tournee durch den Süden Brasiliens 2022 — Florianópolis, Jureré Internacional und das Oktoberfest in Blumenau — zur Feier des 60-jährigen Bestehens des Chores.
Der Weg zurück: die Deutschen, die kamen
1995 — 2024
Die Geschichte des Chores wird meist anhand seiner Europatourneen erzählt. Doch der Austausch hat eine zweite Hälfte, die weniger dokumentiert und weitaus häufiger ist: die deutschen Chöre, die nach Argentinien kamen. Seit 1995 lassen sich mindestens zehn Besuche nachweisen, und ab 2007 bringt sie fast immer dieselbe Person: Martin Huß, der diesen Chor von 1981 bis 1998 leitete und seit 1999 dem Posaunenwerk Mecklenburg-Vorpommern vorsteht. Er verließ Temperley — und kam alle zwei Jahre wieder, jedes Mal mit einem anderen Ensemble.
Die beiden ersten Besuche liegen davor und standen bereits in dieser Geschichte: 1995 spielte der Posaunenchor Bad Laasphe gemeinsam mit Temperley in der Deutschen Schule, und im Winter 1996 brachte der Kurs in Villa Gesell sieben Musiker der Lukaskirche Dresden und sechs eines Posaunenchores aus Bönen in Westfalen zusammen, die drei Wochen lang bei Familien des Chores wohnten. Im selben Jahr organisierte Huß in Crespo, Entre Ríos, einen Kurs mit dem Westfälischen Blechbläserensemble, bei dem ein Fünfzehnjähriger — Patricio Cosentino — zum ersten Mal in seinem Leben dirigierte.
Die Ensembles aus Mecklenburg-Vorpommern
Drei Ensembles, drei Lebensalter
• Bläserkreis MV (BMV) — das Erwachsenenensemble, 1999 von Huß gegründet.
• Junger Bläserkreis MV (JBMV) — die Jugendlichen; auf manchen Tourneen Kinder von zwölf bis siebzehn Jahren.
• «Die UHUs» — und der Name ist ein doppelter Scherz. UHU = «Unter HUndertjährige»; Uhu ist zugleich der Vogel und eine Klebstoffmarke. Huß gründete den Kreis 2002, damit die Ruheständler ein eigenes Ensemble hätten: rund 25 Bläserinnen und Bläser zwischen 55 und 80 Jahren, die im Unterschied zu allen anderen auch werktags und außerhalb der Ferien reisen können. Sie selbst beschreiben sich als «eine Gemeinschaft fröhlicher und mutiger Ruheständler, die gern zusammenkommen — und nicht nur zum Spielen».
• Und «Querblech», das Ensemble, das 2024 durch Südamerika tourte.
Von diesen zehn Besuchen bewahrte das Chorarchiv fast keine Bilder auf. Die folgenden wurden aus den Mailanhängen von Martin Huß und aus den Faltblättern geborgen, die das Posaunenwerk Mecklenburg-Vorpommern für jede Tournee druckte: die Gesichter der Ensembles, die kamen.
Der Junge Bläserkreis M-V vor der Abreise, 2017. Die vierzehn des Jugendensembles auf einer Wiese, in Fußballtrikots — mehrere argentinische, zwei deutsche, ein gelbes aus Brasilien — und einem Ball zwischen den Instrumenten; rechts zwei Erwachsene. Es ist das offizielle Foto jener Tournee: dasselbe, das später der deutsche Flyer und das Plakat der Stadt Lomas de Zamora verwendeten. Wo es aufgenommen wurde, sagt das Archiv nicht.Archiv Martin Huß · Rundmail vom 28. September 2017 · ChorarchivDasselbe Ensemble, in einer Kirche. Auf Podesten stehend vor einem vergoldeten Altaraufsatz, in den schwarzen Shirts des Posaunenwerks, auf denen der Vorname jedes Einzelnen aufgedruckt ist. Huß schickte das Bild am 15. September 2017 per Mail, knapp einen Monat vor Tourneebeginn — es stammt also von vor der Reise; die Kirche ist nicht bezeichnet.
Archiv Martin Huß · September 2017 · ChorarchivDas Titelfoto des Faltblatts von 2023. Das ganze Ensemble dicht gedrängt zwischen den Sträuchern und einem Stiefmütterchenbeet, Trompeten, Posaune, Horn und Tuba in der Hand. Im PDF lag es in invertiertem CMYK vor — die Farben waren vertauscht — und musste erst umgewandelt werden. Wo und wann es entstand, sagt das Faltblatt nicht.
Faltblatt der Tournee 2023 · Posaunenwerk M-V · ChorarchivDie achtzehn des Bläserkreises M-V, 2019. Das Erwachsenenensemble — das zu seinem zwanzigjährigen Bestehen kam — vor einer Feldsteinkirche und einem Fachwerkhaus in einem deutschen Dorf: alle in Schwarz, mehrere mit erhobenen Instrumenten. Ganz rechts am Rand schaut eine Person im Rollstuhl aus dem Garten zu. Das Bild steckte in der Datei des Tourneeprogramms und ist mit 4912 × 3264 Pixeln die höchstaufgelöste des gesamten geborgenen Materials.
Programm der Tournee 2019 · Posaunenwerk M-V · ChorarchivDas Ensemble von 2023, in Schwarz. An der Mauer einer Dorfkirche, in den Shirts des Posaunenwerks, die Tuben und das Horn davor und links im Feld ein steinernes Kreuz. Es steht auf der anderen Seite des Faltblatts, neben der Tafel mit Namen und Porträt jedes Mitglieds.
Faltblatt der Tournee 2023 · Posaunenwerk M-V · Chorarchiv
Chronologie
Zehn Besuche in dreißig Jahren
1995
Posaunenchor Bad Laasphe
Gemeinsames Konzert in der Deutschen Schule Temperley.
1996
Dresden und Bönen · Villa Gesell
Internationaler Bläserkurs mitten im Winter: sieben Musiker der Lukaskirche Dresden und sechs aus Bönen, drei Wochen bei Familien des Chores, dazu rund vierzig argentinische Kinder und Jugendliche — einige mit dem Bus aus dem Norden angereist, tausendachthundert Kilometer weit. Im selben Jahr der Kurs in Crespo mit dem Westfälischen Blechbläserensemble.
2007
Mecklenburger Bläserkreis · das Mega-Bläsertreffen
Die erste Auslandstournee des Ensembles, das Huß acht Jahre zuvor gegründet hatte. Ihr Höhepunkt: das «Mega Encuentro de Bronces» in der Aula Magna der Juristischen Fakultät von Buenos Aires, vier Chöre unter seiner Leitung — der deutsche, Temperley, Villa Ballester und Olivos.
2011 · Oktober
JBMV · Mendoza und die Wasserfälle
Neunzehn Tage, vierundzwanzig Auftritte. Venado Tuerto am 17., das Teatro Universidad der UNCuyo in Mendoza am 21., das Teatro Colón, Lanús, Temperley und die Wasserfälle von Iguazú. Zwei Argentinier spielten als Gastsolisten des deutschen Ensembles: Patricio Cosentino (Tuba) und Daniel Crespo (Trompete).
2013 · 30. Januar bis 19. Februar
JBMV · die Tournee nach Chile
Die einzige im Sommer, die einzige bis nach Patagonien und die einzige über die Anden: Frutillar in Chile, mit einem ausverkauften Mittagskonzert im Teatro del Lago im Rahmen der Semanas Musicales; dazu Villa La Angostura und Bariloche.
2015 · 12. bis 29. Oktober
Die UHUs · die Ruheständler
Achtzehn Tage. Sie spielten am 16. in Bernal und am 17. in der Juristischen Fakultät, diesmal gemeinsam mit dem Posaunenchor Temperley unter der Leitung von Huß.
2017 · 11. bis 31. Oktober
JBMV · 500 Jahre Reformation
Dreizehn Jugendliche zwischen zwölf und siebzehn Jahren, ein Mitarbeiter und ihr Leiter. Die Tournee hatte einen eigenen Namen — «Musik kennt keine Grenzen» —, und das Schreiben, das Huss für die Deutsche Botschaft unterzeichnete, hielt schriftlich fest, was im Chorarchiv nirgends verzeichnet war: dass das Posaunenwerk MV eine dauerhafte Partnerschaft mit dem Posaunenchor Temperley unterhält und ihn mit Noten, Instrumentenzubehör und Pflegemitteln unterstützt. In drei Wochen traten sie rund dreißig Mal auf — Lanús, Bernal, Banfield, die Wasserfälle, die drei deutschen Schulen, die Kirche von Villa Ballester am 20. Oktober, die Deutsche Gesellschaft in Villa Gesell, die Musikschule von Santa Fe, Rosario, das Stadttheater von Lomas de Zamora — angekündigt als «Bronces de Alemania», Eintritt frei — und San Miguel del Monte. Am 29. Oktober vereinte der Gottesdienst zum 500. Reformationsjubiläum in der Gemeinde Centro, Esmeralda 162, den deutschen Chor mit Temperley und Villa Ballester.
2019 · 27. September bis 22. Oktober
Bläserkreis MV · zwanzig Jahre
Achtzehn Musiker zum zwanzigjährigen Bestehen des Ensembles — und die einzige Tournee, die mit Orgel konzipiert war: das Programm entstand entlang des Orgelkreises von Buenos Aires, vermittelt vom Organisten Mario Videla. Zwanzig Auftritte — San Telmo, Nuestra Señora de Aránzazu in San Fernando, das Hospital Evita in Lanús, Bernal, das Hotel Alvear zum Tag der Deutschen Einheit, das Deutsche Hospital, der Auditoriumssaal der Juristischen Fakultät, zwei Konzerte an einem Tag im Kinderheim Germán Frers in Baradero, die Basilika San Antonio de Padua in Villa Devoto, das Altenheim «Los Pinos» in El Talar, die Estancia La Libertad, die Kathedrale von Lomas de Zamora, das Santuario Jesús Sacramentado, der Instrumentenbauer Ludueña, die Deutsche Kirche in Martínez, St. Bonifatius in Belgrano und das Laternenfest des Instituto Ballester. Dazwischen, vom 14. bis 18. Oktober, der einzige derartige Abschnitt der ganzen Reihe: Ushuaia — Estancia Harberton, Zug ans Ende der Welt — und El Calafate mit dem Perito-Moreno-Gletscher. Und zum Schluss, am Sonntag, dem 20. Oktober: vormittags Gottesdienst in der Deutschen Kirche von Temperley, nachmittags Konzert in Banfield. Im gedruckten Programm steht zwischen Strauß, Schubert, Bach, Brahms und drei Werken von Traugott Fünfgeld auch «El Firulete» von Mariano Mores. Und unter den achtzehn spielten Claudia Huß Posaune und der Argentinier Alejandro Muchile Trompete und Flügelhorn.
2023 · 26. September bis 17. Oktober
JBMV · zwanzig Tage Tagebuch
Die am besten dokumentierte Tournee von allen: die Jugendlichen führten Tag für Tag ein Tagebuch. Sie spielten in der Kirche von Villa Ballester und gaben ein Ständchen auf der Estancia La Libertad in San Miguel del Monte.
2024 · 4. Oktober bis 3. November
Querblech · Paraguay, Brasilien und Argentinien
Dreißig Tage und drei Länder. Zwölf Jugendliche zwischen vierzehn und fünfundzwanzig. Der argentinische Teil begann an den Wasserfällen und ging weiter mit dem ersten Konzert in Olivos, dem Frühlingsfest in Villa Ballester, einem Altenheim, drei Konzerten in einer Schule in Banfield, Crespo — dort vor vollem Haus und mit dem Lokalfernsehen —, General Ramírez, Viale, der Goethe-Schule in San Isidro, Villa Gesell, San Miguel del Monte, dem Deutschen Klub, der deutschen Schule in Lanús und dem Teatro Colón. Villa Ballester eröffnete und beschloss die argentinische Etappe. Lucas Busso spielte zur Verstärkung der tiefen Stimmen mit, und Alejandro Muchile begleitete die Gruppe auf der gesamten Strecke.
Jede Tournee wurde schriftlich geplant und mit eigenem Drucksachensatz angekündigt: ein gefalteter Flyer mit dem vollständigen Reiseplan, ein Plakat zum Aushängen an jedem Aufführungsort und — wenn eine argentinische Stadtverwaltung das Konzert ausrichtete — deren eigenes Ankündigungsblatt. Sie sind die Tourneeplanung, so wie sie damals zirkulierte, und existierten bislang nur in Mailanhängen.
Flyer der Tournee 2017, Seite 1: der gesamte Reiseplan. Unter der Überschrift «actuaciones» vom 13. bis 30. Oktober, mit Datum, Uhrzeit, Ort und Stadt, eines unter dem anderen: das Hospital Evita in Lanús, die Gemeinden von Bernal und Banfield, die deutschen Schulen, die Deutsche Kirche in Villa Ballester am 20., das Centro Alemán und das Hogar Buen Retiro in Villa Gesell, die Musikschulen von Santa Fe und Rosario, das Theater in Lomas de Zamora am 27. und die drei Konzerte des letzten Tages in San Miguel del Monte. Daneben die Vorstellung des Jungen Bläserkreises M-V und das Gruppenfoto mit den Trikots; im Hintergrund die Wasserfälle von Iguazú und die Palmen.
Flyer_Argentinien2017 · Posaunenwerk M-V · ChorarchivFlyer 2017, Seite 2: das Programm und der Leiter. Die andere Seite des Faltblatts: das mitgebrachte Repertoire, Werk für Werk, und die Biografie von Martin Huß.
Flyer_Argentinien2017 · Posaunenwerk M-V · Chorarchiv«Bronces de Alemania», Lomas de Zamora. Die Ankündigung, die Cultura Lomas für das Konzert im Stadttheater druckte: Freitag, 27. Oktober, 21 Uhr, Manuel Castro 262, Eintritt frei. Sie trägt in einem Kreis dasselbe Gruppenfoto mit den Trikots. Es ist das einzige Stück des Konvoluts, das nicht das Posaunenwerk herstellte, sondern die argentinische Stadt, die sie empfing — und die beiden Drucksachen stimmen nicht ganz überein: der deutsche Flyer setzt dieses Konzert auf 20.00 Uhr und in ein anderes Theater.
Cultura Lomas · Stadtverwaltung Lomas de Zamora · Oktober 2017 · ChorarchivFaltblatt der Tournee 2023, Seite 1: neunundzwanzig Auftritte. Vom 28. September bis 15. Oktober, mit Datum, Uhrzeit, Ort und Stadt: das Deutsche Hospital, die Gemeinde von Bernal, die Casa de Abrigos und die Kathedrale von Lomas de Zamora, die Estancia «La Libertad» und die Landwirtschaftsschule von San Miguel del Monte, die Deutsche Botschaft in Belgrano, drei Tage hintereinander in Mar del Plata, die Deutsche Kirche in Rosario, das María-Luisen-Kinderheim und die Deutsche Kirche in Villa Ballester — und zum Abschluss die Deutsche Kirche in Temperley am 15. Oktober um 10 Uhr morgens. Daneben die Vorstellung des Ensembles, die mit demselben Leitwort endet wie der Chor: «Gott loben durch die Musik».
Faltblatt der Tournee 2023 · Posaunenwerk M-V · ChorarchivFaltblatt 2023, Seite 2: wer sie waren und was sie spielten. Die Biografie von Huß mit seinem Foto, das Programm von einundzwanzig Werken mit Komponisten und die Tafel der fünfzehn Mitglieder mit Namen und Porträt: Emilia Fritzsche, Ella Soeffky, Konrad Soeffky, Matthias Hinz, Jens Haverland, Christian Krüger, Bea Schaub, Hannah Beck, Anna Schiller, Julius Tiede, Adrian Hammermeister, Mareike Beese, Alejandro Muchile, Lucas Busso und Martin Huß. Das Faltblatt stellt die Namen neben die Porträts; hier wird nicht gesagt, wer wer ist.
Faltblatt der Tournee 2023 · Posaunenwerk M-V · ChorarchivDas Plakat von 2023, zum Ausfüllen von Hand. «Junger Bläserkreis M-V · Gira Argentina 2023» auf der argentinischen Flagge, mit einer Trompete, dem Logo des Posaunenwerks und dem Gruppenfoto in einem Kreis. Am Fuß ein leeres Feld: Ort und Datum der jeweiligen Aufführung wurden vor dem Aushängen dort eingetragen.
Plakat der Tournee 2023 · Posaunenwerk M-V · Chorarchiv
Und die, die hinfuhren: ein Argentinier auf dem Petersplatz
2017 — 2018
Der Austausch funktionierte nicht nur zwischen Ensembles, sondern auch von Mensch zu Mensch. Mehrfach schloss sich ein Musiker aus Temperley einem deutschen Ensemble an und reiste mit ihm — nicht als Gast eines Abends, sondern als einer von ihnen. Patricio Cosentino und Daniel Crespo spielten 2011 als Gastsolisten des Jungen Bläserkreises; Alejandro Muchile machte 2017 die gesamte Argentinientournee mit und steht 2019 im gedruckten Programm des Bläserkreises MV als einer seiner achtzehn Musiker, an Trompete und Flügelhorn; Lucas Busso verstärkte 2024 die tiefen Stimmen von Querblech.
Die weiteste Reise aber war eine andere — und sie kommt in keiner Chronik des Chores vor.
Rom · 3. bis 7. April 2017
Eine Posaune aus Temperley auf dem Petersplatz
Zum 500. Reformationsjubiläum reiste das Posaunenwerk Mecklenburg-Vorpommern mit einer 51-köpfigen Delegation — 37 Bläserinnen und Bläsern — als ökumenische Botschafter der Nordkirche nach Rom. Das Ensemble waren «Die UHUs», der Kreis der Älteren, und unter den 51 reiste aus Argentinien Lucas Busso vom Posaunenchor Temperley an: sein Name steht in der gedruckten Teilnehmerliste des Reisebuchs.
Jeden Abend spielten sie in einer anderen Kirche — in der Christuskirche der deutschen Gemeinde, in St. Paul vor den Mauern, bei den Santi XII Apostoli — und füllten das Pantheon mit Choralklang. Am Mittwoch, dem 5. April, begleiteten sie vor rund 70.000 Menschen, direkt vor dem Hauptportal von St. Peter, die Einfahrt von Papst Franziskus mit dem Hanacpachap, dem alten andinen Marienlied. Es folgten Schütz und Telemann. Und auf dem Platz wurde die Fanfare «Salutatio ad Papam» uraufgeführt, die Claudia Huß eigens dafür komponiert hatte: ein von allen 51 Reisenden unterschriebenes Exemplar konnte dem Papst überreicht werden, und nach dem Spielen grüßten sie ihn. Alles ging live über den Sender: die Fahrt des Papamobils sind die ersten vierzehn Minuten der Übertragung — der Abschnitt, den sie musikalisch gestalteten. Im Jahr darauf erschien das Stück im Norddeutschen Bläserheft 3.
Im Jahr darauf, im Juli 2018, kehrte Busso für eine weitere Unternehmung von Huss nach Deutschland zurück: die Segelfreizeit. Am 9. Juli legten sie am Tiessenkai in Kiel-Holtenau ab und kehrten am 13. zurück — mit zwei Schiffen, der Catherina (Martin Huss) und der Ide Min (Werner Petersen). Auch das war nicht nur Segeln: im Infobrief stand zwischen warmer Kleidung und Personalausweis, man möge Instrument, Notenständer und das Posaunenchoralbuch mitbringen — geblasen wurde abends, an Land oder an Bord.
Coda
Die Gegenwart
Obwohl es sich, wie ursprünglich konzipiert, um eine Amateurgruppe handelt, zählt der Posaunenchor Temperley heute zu seinen aktiven Mitgliedern Profimusiker mehrerer Sinfonieensembles der Stadt Buenos Aires und der Provinz: sowohl solche, die im Ensemble begonnen haben, als auch namhafte Musiker, die im Laufe der Jahre beschlossen haben, ihre Kunst und ihr Wissen völlig uneigennützig in das Ensemble einzubringen, von denen viele seit mehr als zwanzig Jahren mitwirken. Er zählt auch fortgeschrittene Studierende zu seinen Reihen, die eine berufliche Laufbahn im Bereich der Musik planen.
Mit mehr als fünfzig Mitgliedern zwischen Anfängern und Veteranen setzt der Chor seine intensive Aktivität fort und dankt all jenen, die auf jede erdenkliche Weise mitgeholfen und dieses Werk ermöglicht haben, stets mit dem Vorrang, den neuen Generationen die Ausbildung zu vermitteln.
«Gott durch die Musik loben»
— Gründungsleitspruch · 1962
Baradero, 1992: die Generation. Die Kinder auf dem Boden des Saals, jedes mit seinem Instrument — Hörner und Tenorhörner, die den halben Körper verdecken, zwei Tuben an der Seite, die Notenhefte auf dem Boden gestapelt —; dahinter, stehend, die schon Älteren. Es ist das Bild der Schule in Aktion, aus dem Jahr, in dem jene Generation eintrat, die heute Pulte im Teatro Colón, im Nationalen Sinfonieorchester und in deutschen Orchestern besetzt.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoWoher der Name kam. Das offizielle Plakat der Tournee 2008 — „Festliche Bläsermusik aus Lateinamerika · Salmos y Tangos“, mit andiner Bordüre am Rand — kündigt die Posaunenchöre Olivos-Témperley und den Mecklenburger Bläserkreis unter der Leitung von Martin Huss an. Und darunter, mit Filzstift auf das Archivexemplar geschrieben: „VALIUM BRASS“ Gira Alemania 2008. Der liebevolle Spitzname der Gruppe, in seinem ersten schriftlichen Auftreten.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDer Chor mit fünfzig Jahren. Gruppenporträt auf der Bühne: etwa fünfunddreißig Musiker in strengem Schwarz in drei Reihen, die Tuben und Hörner hinten, die Posaunen vorn. Von jenem Trompetenquartett, das Pastor Maas 1962 im Koffer mitbrachte, bis hierher.
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Ein Duo im Hinterhof eines Hauses. Vor der Ziegelwand, unter den Eisenlaternen und neben einem Blumenampel: ein junger Mann im hellblauen Hemd mit bernsteinfarbener Sonnenbrille an der Trompete; und ein grauhaariger mit Bart im schwarzen T-Shirt, dessen Posaunenzug direkt auf die Kamera zeigt. Es ist weder ein Konzert noch eine Probe — es ist ein Familientreffen. Das Archiv beschriftet das Foto mit «Gaspar-Daniel»: Gaspar Licciardone und Daniel Crespo, zwei Generationen des Chores beim Asado.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoUnd die, die dabei waren. Etwa vierzig Personen auf dem Rasen, dahinter der Quincho mit Strohdach: vorn sitzend, hinten stehend, Kinder und Erwachsene. Der Chor außerhalb des Chores — das Netz von Menschen, das fünfzig Jahre Proben trägt, trifft sich auch zum Asado.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoLeipzig, 1. Juni 2008: mitten im Rekord. Das Foto ist von einem der Stühle aus aufgenommen: Reihe um Reihe von Musikern auf dem Rasen des Stadions, jeder Stuhl mit seiner Nummer — 61 und 62 sind zu lesen —, die Notenständer im Gras, die Ränge voll und ringsum die gelben Banner des Posaunentags. Sechzehntausend Bläser spielten gleichzeitig vor fünfunddreißigtausend Menschen. Im Vordergrund, zwischen den Deutschen, ein Chormitglied im grünen Shirt mit dem Namen des Chores auf dem Rücken.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDer Name des Treffens, an der Tribüne. Auf dem Banner steht «DEUTSCHER EVANGELISCHER POSAUNENTAG · LEIPZIG · 2008», mit dem goldenen Logo aus Trompete und Kreuz. Davor, am Spielfeldrand vor leeren türkisfarbenen Sitzen, stimmt eine Gruppe in weinroten Poloshirts und geht das Programm durch; auf einem Notenständer ist GLORIA zu lesen, eines der Werke des Treffens. Es sind nicht die aus Temperley — die trugen Hellblau —: es ist einer der Hunderte deutschen Chöre, die das Stadion füllten. Dieses Foto gibt dem Ereignis den Namen, das die anderen nur von weitem zeigen.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoElf Musiker mit Haarnetz. Im Hof einer Brauerei in Lübz, Mecklenburg: Edelstahlsilos, Türme von Metallfässern auf Paletten und Flaschenkästen bis nach hinten. Sie selbst in weißen Einwegkitteln und Haarnetzen über den hellblauen Tourneeshirts, posierend, als ginge es in einen Operationssaal. Die Tournee bestand nicht nur aus Spielen: die Gastgeber zeigten ihnen auch den Ort, und in Mecklenburg hieß das die Brauerei.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Tourneeplan, Tag für Tag. Das offizielle Programm der Tournee, mit Datum, Ort, Veranstaltung, Uhrzeit, Verantwortlichem, Übernachtung und den Kilometern jeder Etappe — von der Ankunft in Frankfurt am 21. Mai um 15.30 Uhr bis zum Abflug am 9. Juni um 17.00 Uhr. In Blau die Termine gemeinsam mit dem Mecklenburger Bläserkreis. Am Fuß stellte sich Martin Huss dem deutschen Publikum mit einem Lebenslauf vor, der so endete: „verheiratet, 3 Kinder, 20 Hühner, 10 Kaninchen, 5 Enten, 4 Schafe und 1 Hund samt seinen Flöhen“.
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Die Fortgeschrittenen unterrichteten die Anfänger. Baradero, 1992: Eine Jugendliche gibt unter freiem Himmel Unterricht und schlägt den Takt mit den Händen, vor vier lachenden Kindern mit Flügelhörnern auf dem Schoß und Notenständern in der Erde. Der zeitgenössische Text beschreibt genau dieses System — „die Fortgeschrittenen fungierten ihrerseits als Lehrer für Anfänger und Mittelstufe“ —; hier sieht man es in Aktion.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDer Theorieunterricht. Baradero, 1992. Dreizehn Kinder in einem Saal mit Fliesenboden: einige auf roten Plastikstühlen, die meisten direkt am Boden, alle mit Notenheften und Kugelschreiber. Am Boden liegt ein Schulheft der Marke «9 de Julio». Im Chor lernte man nicht nur blasen: man lernte Noten lesen und schreiben, und dieser Teil wurde im Sitzen unterrichtet, mit Stift.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Teil, den man nicht sieht. Baradero, 1994: Fünf Kinder reinigen ihre Instrumente mit gelben Tüchern, eines sitzt am Boden mit der zerlegten Trompete auf dem offenen Kasten. Im Chor spielen zu lernen hieß auch, das Instrument zu pflegen — das zudem größtenteils der Gemeinde gehörte und zurückgegeben werden musste.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino
Die ganze Tournee, von Hand auf ein Blatt gezeichnet. In der Mitte ein Oval: «Posaunenchor Rundreise 2008». Davon gehen drei nummerierte Äste aus und von jedem Dutzende Verzweigungen in Kugelschreiber. Es ist der vollständige Plan der Reise, bevor es sie gab:
1 · Musiker — die Liste, wer mitfährt, Ausweisnummern und Adressen, und eine Spalte Flugtickets mit einem Häkchen neben jedem Namen, sobald es gekauft war. Danach: Reisepässe, Krankenversicherung und Instrumentenversicherung.
2 · Auftritte — «15 Auftritte» mit Datum, Uhrzeit, Adresse und einer Karte; die Fahrten Strecke für Strecke notiert (Frankfurt–Mecklenburg, Stuttgart–Frankfurt, die Zwischenetappen); die Unterkünfte, nämlich Familien und ein Hostel, samt Abendessen und Frühstück; die Proben, «samstags von 10 bis 12 in Temperley»; und sogar die freien Tage. An diesem Ast hängt, ganz allein, ein Wort: Sombreros.
3 · Material — das Repertoire (auswählen, Mappen zusammenstellen, ein argentinischer und ein deutscher Block), die Notenständer, die Mappen und Bücher, die mitreisenden Instrumente (3 Trompeten, 2 Hörner, das Tenorhorn von Huss), die Kleidung (schwarzes Hemd, weißes T-Shirt, die Jubiläumsanstecknadel) und die Geschenke: fünfzehn Teller, einer für jede Gastfamilie.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoSpielen flussabwärts. Das offene Deck eines Ausflugsschiffes, das unter einer blauen Stahlbrücke hindurchfährt, auf einem Kanal, über dem sich die Bäume schließen. Vorn eine Frau in Rot mit dem Horn auf dem Schoß; daneben eine zweite mit einer Bassposaune zwischen den Knien; dahinter Trompeten, ein Tenorhorn und die Notenständer mit den aufgeschlagenen blauen Mappen. Argentinier und Deutsche in derselben Reihe. Es ist kein Konzert: es ist die Überfahrt, und sie nutzten sie zum Spielen.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung von Patricio CosentinoDer Weidendom in Rostock: eine Kirche aus lebenden Weiden. Wände und Bögen sind geflochtene Weidenruten, gepflanzt und in Kathedralenform gewachsen; darin weiße Stühle und der spielende Chor. Das Reisetagebuch erzählt es so: „Wir spielten in einer Kirche, die vollständig aus Pflanzen, Sträuchern und Bäumen besteht, unter freiem Himmel, die Wände waren Pflanzen. Sie heißt Weidendom. Es war ein schönes Konzert.“ Es war der 24. Mai 2008.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoDie Delegation von 2008, in Gütersloh. Fast alle im hellblauen Polohemd der Tournee, unter einer Platane in einer deutschen Straße: die Argentinier aus Temperley und Olivos und die Deutschen des Mecklenburger Bläserkreises — jene Gruppe, die in drei Wochen zusammengestellt wurde und den Spitznamen „Valium Brass“ bekam. Einer sitzt am Bordstein, einer hockt davor, jemand hält den Prospekt eines Euphoniums in der Hand.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino
Das Foto der Kirchenzeitung. Schwerin, 23. Mai 2008: der Chor an der Straßenecke, von oben gesehen. Das Reisetagebuch erklärt, wer es aufnahm und warum: „Wir gingen auf die Straße und spielten der Friseurin, die Martin die Haare geschnitten hatte, und auch dem Mann von der Kirchenzeitung, der uns von der Dachterrasse aus fotografierte, während wir unten auf der Straße spielten. Diese Fotos erschienen später in der Zeitung.“ Es ist also das Foto des Redakteurs der Kirchenzeitung — von seiner Terrasse aus, während man ihm ein Ständchen brachte, damit er über die Tournee schriebe.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio CosentinoExpo 2000, Hannover. Das Ensemble spielt unter freiem Himmel im Kieshof des Pavillons, der Dirigent von hinten, das Publikum im Schatten der Bäume. Es ist das einzige Bild des Archivs, das den Chor während der dritten Europatournee spielend zeigt — jener, die Argentinien auf der Weltausstellung vertrat.
Historisches Archiv des Chores · Digitalisierung: Patricio Cosentino