Guillermo
Mengel

Guillermo Mengel — «Willi» für alle im Chor — trat 1991 in den Posaunenchor Temperley ein, im selben Jahr wie seine Brüder Werner und Martin; Margarete «Mausi» kam 1992 dazu, und sein Zwillingsbruder Germán vervollständigte die Präsenz des Namens in der Trompetenreihe. Es waren die Jahre von Martin Huss, jenem Leiter, der die Gruppe 1981 mit einem ausdrücklichen Ziel wiederaufgebaut hatte — neue Musiker auszubilden — und der sie über die Gemeinde hinaus öffnete, für Kinder und Jugendliche unterschiedlicher sozialer Herkunft, Religion und Bildung. Aus diesem Impuls unterhält der Chor eine kostenlose Musikschule, in der Lehrer der wichtigsten Orchester des Landes die Schüler der Gruppe unterrichten.

Der Moment hätte günstiger nicht sein können. Huss kehrte 1992 von seinem Stipendium für Posaunenchorleitung in Deutschland zurück, und das 30-jährige Jubiläum wurde mit einem Konzertzyklus und dem Zugang junger Leute gefeiert, die, in den Worten der Chorerzählung selbst, «die Arbeit des Ensembles verstärken und erneuern» sollten; die Etappe danach, zwischen 1994 und 1998, ging als die goldene Zeit in die Aufzeichnungen ein. Guillermo gehört zu den vierzehn Werdegängen, die der Chor als im Hause ausgebildet anerkennt: Musiker, die ihren Weg in Temperley begannen und sich als Profis entwickelten. Die Künstlerbiografie von Werner am Teatro Colón sagt es ohne Umschweife: Er begann sein Trompetenstudium im Coro de Bronces der Evangelischen Kirche am Río de la Plata, in Temperley.

Er wählte die Bassposaune, jenes Instrument, auf dem das ganze Gebäude eines Posaunenchores ruht: Sie trägt die Harmonie von unten, gibt die Einsätze des Posaunenblocks vor und bildet das Scharnier zu den Tuben. Heute ist er eine der vier Bassposaunen der Besetzung, gemeinsam mit Eduardo «Oso» López — Ko-Dirigent des Chores zwischen 1999 und 2009 —, Juana Zapata und Elías Morán. Über die Jahre teilte er diese Reihe mit Juan Carlos Gómez, Jean Pierre Huamán, Adrián Nalli, Jorge Ramírez, Jorge Urani und Alejandro Parra — eine Liste, die für sich allein das Wachstum der Gruppe erzählt. Sein erster namentlicher Auftritt auf einer Tournee des Chores ist der von Cruz Alta in Córdoba, wohin er gemeinsam mit Germán und Werner reiste.

Außerhalb des Chores führte ihn die Bassposaune über Probespiele und Hochschulen. Per Probespiel kam er in die Banda Sinfónica der Facultad de Filosofía y Letras der UBA, in die Orquesta Académica des Teatro Colón und in die Agrupación Sinfónica de Morón, und er besuchte die Meisterkurse von Trombonanza in Santa Fe. Dann ging er nach Deutschland: Er studierte an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf in der Klasse von Professor Eckhard Treichel; er spielte im Blechbläserensemble dieser Hochschule und in dem der Universität Essen, mit denen er in zahlreichen deutschen Städten auftrat; er nahm Unterricht bei Chris Houlding und Andreas Hebeler, und 2009 nahm er am Internationalen Posaunenfestival in Aarhus, Dänemark, teil, mit Lehrern wie Christian Lindberg, Ben van Dijk und Stefan Schulz. Zurück in Argentinien spielte er in Produktionen von Juventus Lyrica und Buenos Aires Lírica und gehörte dem Ensamble de Metales de Buenos Aires an.

2012 wurde der Chor fünfzig Jahre alt und feierte das mit dem Konzertzyklus «Johannes Maas»: zehn Konzerte zwischen Juni und September, die im September dirigiert von Martin Huss, der als Gast aus Deutschland zurückkehrte. Guillermo gehörte zur gemeinsamen Besetzung dieses Zyklus, in einem Posaunenblock, der Gaspar Licciardone, Ignacio del Campo, Marcelo Juncá, Enrique Schneebeli, Lucas Busso, Carlos Ovejero, Juan Carlos Gómez, Eduardo López, Gisela Grusdys, Fabio Marotta und Jonathan Riffel vereinte. Ein Jahr später kam das Gegenteil des monumentalen Ensembles: Im Oktober 2013 schrumpfte der Chor auf eine Minimalbesetzung, um bei den Premios Clarín in der Usina del Arte in La Boca zu spielen, und er war eine ihrer drei Posaunen — mit Licciardone und Juncá —, mit Patricio «Messi» Cosentino an der Tuba.

Das Jahr 2014 führte ihn unter der Leitung von Enrique «Heini» Schneebeli auf drei sehr verschiedene Bühnen: das Osterkonzert; das Auditorium der Universidad de San Andrés, aus dem die Chorfassung von On the Sunny Side of the Street im Arrangement von John Iveson stammt; und die Deutsche Botschaft, im Konzert zum Tag der Deutschen Einheit im Oktober, mit Das ist die Berliner Luft von Paul Lincke. Auf dieser letzten Liste steht er mit einem anderen Instrument in den Händen: Euphonium.

Die Bassposaune ist von Natur aus ein Reiheninstrument: Selten stellt sie sich nach vorne. Guillermo tat es zweimal in zwei Jahren, und beide Male ist dokumentiert. 2017 war er Solist im Concertino für Bassposaune von Ernst Sachse, einem der Gründungsstücke des Instrumentalrepertoires, geschrieben Mitte des 19. Jahrhunderts; die Interpretation ist auf dem Kanal des Posaunenchor Temperley veröffentlicht, mit seinem Namen und seinem Spitznamen im Titel. Im Jahr darauf war die Bühne das Teatro Argentino de La Plata und das Werk eines der anspruchsvollsten, die das zeitgenössische Repertoire für dieses Instrument geschrieben hat.

Es war kein fremdes Haus: Guillermo kam per Probespiel in die Orquesta Estable des Teatro Argentino de La Plata, als Solist mit Doppelinstrument, Bass- und Kontrabassposaune. Mit ihr spielte er unter anderem das Deutsche Requiem von Brahms am Sonntag, dem 18. September 2016, unter der Leitung von Carlos Vieu. Vom 15. bis 18. März 2018 war er im Saal TACEC desselben Theaters die Tenorposaune im Ensemble von Las Chanchas, der Oper von Fabià Santcovsky unter der musikalischen Leitung von Natalia Salinas. 2016 und 2017 lud ihn außerdem das Festival de Vientos y Percusión de General Pico in La Pampa als Dozenten ein.

2019 feierte der Chor die zwanzig Jahre von Enrique Schneebeli an seiner Spitze mit «Das Jahr des Drachen», jenem Zyklus, der mehr als siebzig Blechbläser versammelte — das größte Ensemble dieser Art, das im Land zustande kam —, mit Musikern der Orquesta Estable des Colón, der Filarmónica de Buenos Aires und der Sinfónica Nacional. Es gab zwei Aufführungen: am 19. Mai in der Pfarrei San Ignacio de Loyola, Bolívar 225, und am 26. Mai in der Kirche Nuestra Señora de la Merced in Villa Ballester. In der Bassposaunenreihe dieser Besetzung steht sein Name an erster Stelle, vor Jean Pierre Huamán, Alejandro Parra, Adrián Nalli, Eduardo López und Juan Carlos Gómez.

Dasselbe gilt für «Highlands», das Herbstkonzert 2024 vom 12. Mai in der Evangelisch-methodistischen Kirche von Flores; für «Drachen (im Jahr des Drachen)», den Jahresabschluss 2024 am 7. Dezember im Kulturhaus Brown in Adrogué und am 8. in der Kirche Nuevo Tiempo in Rafael Calzada, mit Werken von Peter Graham, Naulais, Philip Harper und Philip Sparke; und für das Herbstkonzert 2025, «Musikalische Wiege», einen Gang durch vierhundert Jahre deutscher Musik — Franck, Scheidt, Bach, Gluck, Beethoven, Mendelssohn, Wagner, Mahler und Strauss —, dargeboten am 16. und 17. Mai in Nuestra Señora de las Victorias und in Nuestra Señora de Montserrat. In diesem letzten Programm war sein Bruder Werner Solist an der Piccolotrompete im Reigen seliger Geister von Gluck.

Trombonanza, das Posaunenfestival von Santa Fe, lud ihn zwei Jahre in Folge ein. 2024 war er Solist an der Bassposaune mit der Banda Sinfónica Municipal «Ciudad de Santa Fe» unter der Leitung von James Gourlay, am Mittwoch, dem 7. August, um 20:00 Uhr im Provinzkulturzentrum «Paco Urondo»; die Solistenrolle teilte er sich mit Brittany Lasch (Tenorposaune, USA), William Castillo (Tuba) und Pablo Fenoglio, seinem Kollegen im Chor. Am Tag darauf, Donnerstag, dem 8., um 18:30 Uhr, gab er ein Recital im Paraninfo der Universidad Nacional del Litoral. Zur 24. Ausgabe des Festivals kehrte er 2025 zurück, wieder in den Paraninfo, am Donnerstag, dem 7. August, um 18:30 Uhr, mit dem Pianisten Sebastián Achenbach.

Parallel dazu gehört er dem Buenos Aires Trombone Ensamble (BATE) an, 2024 gegründet und geleitet von Agustín Tocalini: eine Gruppe aus Posaunisten verschiedener Länder Lateinamerikas, ausgerichtet auf zeitgenössisches Repertoire und die Förderung neuer Kompositionen, mit einer Bandbreite vom Jazz bis zur Klassik und Romantik, über Folklore und Tango. Mehrere ihrer Mitglieder sind seine Kollegen aus dem Chor — Marcos Rivera, Ignacio Galicchio, Jean Pierre Huamán, Camilo Arango, Hans Serrano, Javier Sereno und Jorge Ramírez. Mit dem BATE überquerte er den Fluss, um am Montag, dem 14. Oktober 2024, beim Blechbläser- und Perkussionsfestival des SODRE im Saal Hugo Balzo in Montevideo zu spielen, und nahm am Montag, dem 7. Juli 2025, am Tag «Brass im DAMus» im Auditorium Julio García Cánepa der Abteilung für Musik- und Klangkünste der UNA teil.

Dazu kommt eine alte Seite: Er spielt Barockposaune. Damit gehörte er zur historischen Bläsergruppe des Orquesta Nuevo Mundo und der Compañía de las Luces im Teatro Regional von Rancagua in Chile, und er war eine der vier Barockposaunen eines Programms geistlicher Musik von Monteverdi im Templo Libertad in Buenos Aires.

Und da ist das Teatro Colón. Guillermo wirkt dort als engagierter Musiker der Orquesta Filarmónica de Buenos Aires mit, deren offizielle Listen ihn mal unter den Tenorposaunen, mal am Pult der Bassposaune führen: in Tschaikowski und Dvořák (24. Oktober 2025, Leitung Jongwhi Vakh), in Vom Intimen und vom Heroischen (17. April 2026, Rebecca Tong), in Das Colón in deinem Viertel zum achtzigjährigen Bestehen des Orchesters (22. Mai, Tito Ceccherini) und in Poéticas en contraste (30. Mai, Zoe Zeniodi).